作者:霍華.蘇伯
定價:NT$ 350
優惠價:88 折,NT$ 308
運送方式:超商取貨、宅配取貨
銷售地區:全球
訂購後,立即為您進貨
作者簡介:
霍華.蘇伯 Howard Suber
教電影超過四十年的霍華.蘇伯,是公認大師中的大師,所教過的學生遍布整個電影產業,也讓他獲得Temecula Film and Music Festival 終生成就獎、UCLA傑出教學獎等殊榮。
除了教學,蘇伯同時也是無數作品背後的重要推手。這本書,就是萃取自多年來超過八千頁的手稿、筆記與發表過的文章,簡短且精采地點出了電影好看、感人、賣座、流傳的關鍵。出版後受到電影界一致推崇,被譽為當代電影經典。
譯者簡介:
游宜樺
台灣宜蘭人,政大新聞系畢業,曾任《中國時報》副主任、主任記者,現任職《經濟日報》。其他譯作包括《魔球》、《老虎伍茲傳奇》、《偉大的高爾夫》,另著有《運動英語紅不讓》。
名人推薦:
全球電影人一致推薦!
魏德聖、蔡康永、李啟源、李崗以及數十位跨領域電影人聯名讚譽!
非常值得所有電影人一讀!
——徐立功 《臥虎藏龍》製片人
讀這本書,挺過癮!
——焦雄屏 知名電影監製
Mr. Suber是我的啟蒙師,他教我如何以「知性」而不只是「感性」來認識電影。
——易智言 《藍色大門》導演
蘇伯豐富的學養,是電影界的寶藏。《電影的魔力》值得所有電影人細細捧讀。
——李天礢 國家電影資料館館長
本書出現,我如獲至寶!
——李達翰 喜滿客影城營運長
霍華.蘇伯對於電影說故事的了解,在這本慧黠、令人看起來很舒暢的書中,到處可見。令人意外的是,這些了解大都與「一般人的認知」恰恰相反。了不起的著作!
——Francis Ford Coppola 《教父》導演
許多年來,霍華.蘇伯在UCLA的電影課學生,一直央求他出書。這本書終於出版了,電影製片家、學者與所有對於電影認真的同好,都額手稱慶。這是一本令人著迷又引人深思的著作。
——Alexander Payne 《尋找新方向》、《心的方向》導演/編劇
霍華.蘇伯對於電影的付出,就如同亞里斯多德當年對於戲劇的貢獻。這是一本極具深度、又讓人讀起來感到津津有味的書。
——David Koepp 《蜘蛛人》、《不可能的任務》、《侏羅紀公園》編劇
曾說過「沒人懂好萊塢電影」的威廉.高曼,可能從來沒上過霍華.蘇伯的電影課。這本書每個人都應該擺到自己的書架上——亞里斯多德的《詩學》與《牛津英語字典》的中間。蘇伯教授比我碰過的任何其他人,更了解電影敘事的重要性,他透過本書,利用相當清晰、實用與挑釁的方法,逐一呈現。
——Dan Pyne 《戰略迷魂》、《恐懼的總和》、《挑戰星期天》編劇
《電影的魔力》這本書注定成為經典。人們會一再地咀嚼本書,因為它太實用了——初學者不只可以學習到電影技巧,資深老手碰到故事鋪陳與角色設定等問題時,也會得到靈感。蘇伯將他畢生的智慧、洞察力與經驗淬鍊成簡潔的一本書,更是難能可貴。這本書讀起來真是痛快。
——Gil Cates 導演/製作人/前美國導演協會主席/奧斯卡獎頒獎晚會製作人
蘇伯了解電影的鍊金術。從電影藝術工作者的頓悟,到觀眾的恍然大悟,《電影的魔力》充分捕捉他對電影製作過程解密的獨特功力。這不是一本教人「如何」的書,而是一本電影「為何」這樣拍的書。
——Peter Guber 索尼影業前CEO/曼德勒娛樂集團CEO
本書近三百個單元,有關電影製作藝術,每個單元都是精心編寫的,有觀察力、歷史價值,讀起來很有收穫,也很有樂趣。不論是對電影工作者或是任何對電影有興趣的人,這是一本不可多得的書。
——Fred Roos 《教父第二集》、《教父第三集》、《現代啟示錄》製作人
蘇伯對於電影工業、創作過程以及觀眾都極為了解。這本書巨細靡遺地分析電影敘事的各個元素,尤其是對於探究賣座電影如何成功掌握心理因素,相當有幫助。
——Joe Roth 革命製片廠創辦人/二十世紀福斯與迪士尼製片廠前主席
我在電影圈打滾了三十五年,認識許多深諳這個行業的人。有些人對於電影歷史的知識深不見底,有人則專攻基本敘事原理。電影是分工極為細密的精密產業,我鮮少碰到一位像蘇伯這樣——同時能深切掌握創作、商業角度以及電影歷史與敘事原理的人。這本書也相當難得並極具價值。
——Tom Sherak 美國影藝學院主席
當我在UCLA就讀時,就很想仿效霍華.蘇伯一樣徹底搞懂電影。當我在電影圈展開第一個工作時,我對於電影的了解還是不如蘇伯。如今我已在這個圈子工作超過二十年,我已確認這輩子對於電影的理解,永遠比不上蘇伯,也放棄任何想要追上他的希望。他是位理想的老師與作家。《電影的魔力》一書確認了他是當代最具深度的電影記事家的地位。
——Terry Press 夢工廠行銷總監
只會拼字並不代表你能寫作,能從霍華.蘇伯的書中學到說故事的原理,大家應該心存感激。
——Stefani Relles 福斯廣播公司副總裁
當我第一次拿到霍華.蘇伯的書時,正在拍攝電影,當時我心想在換景休息時迅速瀏覽一下。當我讀到第一篇後,馬上把文章email給一位我認識的導演,當時他正好卡在類似的創意過程瓶頸。讀完第二篇後,我馬上寫了筆記提醒自己應該重新思考我正在創作的下個劇本。讀完第三篇後,我穿越拍片場景,把文章拿給攝影師看,解決了我們之前有關俄羅斯電影的爭議。這本書這樣繼續讀下去,我恐怕沒時間拍片了,因為它實在太引人入勝了。
——Lindsay Doran 前United Artists製片廠副總裁/製作人
與霍華.蘇伯一起做研究,讓我對電影的看法產生重大而徹底的改變,我也了解為何某些電影之所以成功或失敗。他對電影的敘事方法、人類心理以及電影歷史的真知灼見,世人終於得以一窺全貌,這真是太棒了!他深具感染力的好奇心與卓而不凡的見解,肯定會對未來的電影工作者與電影愛好者,產生相當的啟發與激勵。
——Caroline Libresco 美國日舞影展資深節目企劃/獨立製片家
電影已經沒啥好談的嗎?剛好相反!霍華.蘇伯的書創意四射,我們從未看過像這樣的著作。這本書,永遠會有市場需求。
——Arden Heide 山繆法文戲劇暨電影書店
我當年上霍華.蘇伯老師電影課所記下來的筆記本,經過這些年已經有些斑駁,因為我不管是在準備拍攝主流電影或獨立製片時,都會一再回頭參考。他的智慧結晶所孕育出的《電影的魔力》這本書,不但簡明有趣,而且會對全世界電影製片家與說故事的導演,產生啟蒙與解放的效果。我會把這本書擺在書桌上,方便我每天拿起來讀。
——Charles Herman-Wurmfeld 《誰吻了潔西卡》、《金法尤物2》導演
我雖在好萊塢當了二十年的編劇與製片,但每次回到UCLA上霍華.蘇伯的課,總會有所獲益。如果不看這本書,光靠邊做邊學或嘗試錯誤方法,肯定要付出慘重代價。既然如此,為何不坐下來好好享受這本書?多年來,對於無數想要搞懂電影——特別是從心理觀點了解偉大電影之所以偉大的人,蘇伯教授都是啟蒙導師。
——Judy Burns 《星艦迷航記》製片/電視編劇
閱讀霍華.蘇伯的《電影的魔力》,等於是對電影進行深邃又可愛的冥想,不禁讓人想起羅蘭.巴特輕快活潑的《戀人絮語》。確實,這本書讓人一讀就欲罷不能:章節的編排相當聰明、慧黠、實用、易懂,並且非常有趣。不管你是拍電影,研究電影,或只是喜歡看電影,這本書肯定受到各地電影愛好者的歡迎。
——Vivian Sobchack 電影研究協會前會長
很顯然地,累積了四十年教學經驗的蘇伯教授,深知方便吸收、言簡意賅的文章,永遠勝過陳腔濫調與冗贅。這本書實在太棒了!
——Frank Manchel 佛蒙特大學名譽教授/作家
倘若UCLA是孕育電影編劇的亞瑟國王城堡——事實也是如此——霍華.蘇伯教授肯定是那位魔法師。四十年來,學生們走進教室看他揭開銀幕魔力的神祕面紗,了解電影如何成功,為何深具感染力,並且學會如何將這些祕訣導入自己的創作裡。這些電影成功的魔力祕訣與元素,現在終於從A至Z,一字排開。從今以後,蘇伯教授的這本書將與字典及辭海並列,長駐在每位編劇家案頭。
——Robin Russin 加州大學河濱分校編劇學教授/作家
身為專門治療藝術家的精神治療師,我常在尋找可以推薦給病人,讓他們創意獲得解放的好書。本書正好有此效果。書中有關熱門電影商業與創業過程的清晰了解俯拾皆是,蘇伯的深思熟慮,由此可見一斑。他說他的作品「對人類心理的敘事心態著墨,遠多於電影格調與技巧」,完全正確。就像他探討的電影一樣,這是一個值得大書的作品。
——Roberta Degnore 精神治療師/獨立導演/作家
我是一位曾經學過詩詞與哲學的編劇。霍華.蘇伯指導過好幾代的編劇,此外,他同時也是一位詩人與哲學家。
——Adam Kulakow 編劇
什麼東西讓一部電影看過後難以忘懷?哪些主題在賣座電影中一再出現?蘇伯都有答案。蘇伯用簡單易懂的方式,破解賣座電影的祕密,並把絕妙答案和盤托出呈現給讀者。
——Diane Ambruso 加州州立大學富爾頓分校編劇學教授
蘇伯影響了好幾世代的電影學學生以及整個電影工業。這本書是他一輩子功力的濃縮,確定可以一直流傳下去。
——Steve Montal 北卡羅萊納大學電影學院創始副院長
不管你來自世界何處,無論你拍過多少電影、透過銀幕說過多少故事或看過多少電影,都一定要讀《電影的魔力》這本書,再重新思考。蘇伯的這本書不僅僅是電影製作的前衛導讀,更超越了電影觀眾解析、創意終極寶典等層次。這是一本有關我們對人生以及故事渴望的驅動力量。蘇伯對於劃時代意義的電影相當重視,而這也是一本有劃時代意義的書。
——Cyril Tysz 法國作家/製片家
當年我把在新德里的一切塞進兩個皮箱,然後飛了半個地球來投靠蘇伯教授門下。我們一生中都會碰過許多老師,但真正的大師卻是可遇不可求。我和許多人一樣,都覺得蘇伯真正堪稱大師。
——Akshat Verma 編劇
不像只會拿出「屢試」但不一定「不爽」電影技巧的其他書,《電影的魔力》一書提供讀者一個對電影本質充滿令人眼睛一亮的無限創意珠寶盒。霍華.蘇伯利用智者渾然天成的幽默感,以簡單的話語解釋電影的心理與情緒運作機制,以英文字母為順序的條列編排也很方便閱讀。蘇伯根據多年來在世界各地廣受歡迎的美國賣座電影為本,導出結論,但我以個人經驗相信他的見地與洞察力,不只適用於美國電影,同樣可以用在世界其他的電影上。這真是一本很有深度的書!
——Frank Suffert 德國導演/編劇
自從我參加了霍華.蘇伯主持的編劇研討會後,他的概念一直引導我在拉丁美洲以及美國的電影工作生涯。身為獨立製片家,我需要的書不是只專注於如何在好萊塢功成名就,而是關心創意以及如何用電影來描述生命中有意義的事的書。《電影的魔力》就是這種書。
——Patricia Cardoso 《曲線窈窕非夢事》、《水瓶》導演/編劇
我從霍華.蘇伯身上學到的有關電影以及人生道理,比其他人多。這本書提到有關電影敘事手法亙古不變的分量、美感與同理心,這也是本書智慧所在。
——Dirk Dotzert 德國柏林電影顧問
身為一位中國電影導演,我知道像這樣的一本書一定會有市場,而且在中國不但會廣受喜愛,並將對中國的電影工業發展,產生重大影響。蘇伯教授舉的例子雖然都是美國歷年叫好叫座的電影,但他從中衍生出來的理論卻是放諸四海皆準。
——Yennie Hao 中國製作人
我是這地球上最受不了好萊塢的電影製片家,而我所拍的電影也可以說是完全與好萊塢背道而馳。但我發現蘇伯的許多高見,就算拿到第三世界與獨立製片圈,也完全適用。這本著作不管是深度與廣度,都相當令人訝異。
——Jorge Preloran 阿根廷製片家
這本書是霍華.蘇伯在UCLA大學執教電影課多年的心血結晶。這本書隨便一翻,就可找到發人深省或前衛挑釁的觀點。蘇伯點出的高見不但很新鮮,也很有創意,同時也會就此改變你對電影的看法。對於所有對電影敘事與故事抱有熱情的人,絕對不能錯過這本書。
——Laurie Hutzler 編劇顧問/UCLA編劇學講師
我們都清楚自己愛看什麼電影,但有人能夠解釋為何我們會這麼愛這些電影嗎?霍華.蘇伯可以。令人難忘的電影讓好萊塢成為全球性產業,同時也是美國文化的定義者與被定義者。《電影的魔力》這本書一定要從頭看到尾,因為它是美國與世界各地價值基礎的徹底分析。
——Yoshi Nishio 製作人/國際媒體金融家
當我第一次遇見霍華.蘇伯時,我是位五十歲的老作家,自以為該懂的都懂了。他的觀念改變了我對說故事的看法,因為他讓我見識到著名電影建構的原則,事實上與如何創造有意義的人生是一樣的——倘若我們夠聰明的話。這真是一大厚禮!
——Murray Sud 編劇/製作人
自從亞里斯多德的《詩學》之後,從來沒有人對說故事這件事,做出如此完整的分析。你只要關心電影的話,這本書一定必備。
——Isobel Gardner 瑞典製作人/編劇
這是蘇伯長期且豐富的電影生涯智慧的大豐收,未來幾十年所有編劇、電影製片人或電影觀眾都會珍藏。本書將一部電影為何轟動,用簡明、清晰的字眼加以闡釋,同時也對躍躍欲試與經驗豐富的電影工作者,提供令人耳目一新的高見。
——Cecilia Fannon 編劇/劇作家
霍華.蘇伯是電影工業處於最黑暗的夜晚時,指引我們邁向光明的閃亮星星。
——Chuck Bigelow 前史丹福大學教授/編劇
霍華.蘇伯運用驚人的清晰語法、令人激賞的簡易概念與過人的智慧,點出賣座美國電影之所以轟動的原因。對於任何喜歡觀賞、分析甚至拍攝有意義電影的人,這是一本很棒的必讀佳作。
——Hammad H Zaidi 製作人
對於所有電影愛好者而言,具有高度可讀性的這本書,可以說囊括了所有他們必須知道的辭彙。
——Jason Squire 南加大專業寫作課程教授/The Movie Business Book編輯
與許許多多上過霍華.蘇伯教授課的學生一樣,我保留了當年課堂上所有記下的筆記,多年來並且不時回過頭翻閱每一頁破舊的手札。如今,他所有的智慧與風趣,都濃縮淬鍊成由A排到Z、方便閱讀的導讀,讓讀者得以解開可歌可泣電影暢銷的祕密。《電影的魔力》幾乎與編劇公式沒啥關係——從霍華一開始挑戰「場景」概念時,你就知道這本書與眾不同。這本書帶你到更有趣的地方。你將進入的世界中,有所有賣座電影成功必備與基本的因素——如果你掌握了這些敘事的眉角,其他問題都可迎刃而解。這本書,的確是當今世界最棒的電影學老師精心撰寫的難忘佳作。
—— Rita Augustine 編劇
《電影的魔力》是繼《印度愛經》之後,我所閱讀過最具洞察力的一本書。拍片者可以將蘇伯的高見運用到作品中,也可以在開會時提出,佯裝成自己的創見。至於一般的電影愛好者則可以對朋友吹噓一番,贏得讚歎。
——Eric Barker 編劇
蘇伯將布幕掀開,讓我們見識到電影敘事背後的藝術、商業、哲學與文化角度。這本劃時代的鉅作不僅遠遠超越好萊塢的框架——書中的每一句話,對於獨立製片者,乃至於以少數族群為主題的電影,都是放諸四海皆準。在我個人參與過有關亞洲與亞裔美國人的主題電影中,我就忠實地運用過蘇伯的概念。我認為這本書是現代編劇的聖經;對於任何創作電影或喜好電影的人,都是必備的書。
——Weiko Lin 加州大學河濱分校電影編劇學客座助理教授
如果所有的電影在下次世界大戰中都被摧毀殆盡,只剩一本足以讓人喚醒昔日美國電影文化榮光的書倖存下來,我希望《電影的魔力》是那本書。
——Kris Young 編劇
霍華.蘇伯的高見引導我從一片混亂、粗糙到不堪想像的原始橋段中,找出前後連貫的故事。此外,我發現他所討論的原則,可以運用到各種類型的電影:紀錄片、音樂短片MV、廣告片、藝術電影、短片以及一般編劇寫作。蘇伯從未說過電影工作很簡單,或是大家可以抄襲某些成功祕方,但他的確深深影響我。這是對於說故事者,必定閱讀的一本書。
——Doug Pray 導演
蘇伯對於敘事的研究不但可以用到真人電影,連動畫也適用。這本書極有深度與洞察力,這也是我為何每天都將他的概念運用到我從事的動畫中。
——Margaret Dean 華納兄弟動畫部門導演
嘗試一下這個實驗:先讀過霍華.蘇伯的書,然後重溫一下你最愛的電影——那些你看過二十遍、幾乎可以倒背如流的故事。你會非常訝異自己居然可以發現很多以前沒看出來的東西。《電影的魔力》會改變你看電影的方法,甚至會改變你對人生的看法。
——John Wray 編劇/動畫家
特別收錄 / 編輯的話:
【推薦序】
讀這本書,挺過癮/文 焦雄屏
我在UCLA讀書時,已聽聞霍華.蘇伯教授的大名。他教編劇特別有名,桃李滿天下。諸如美國現在以編劇導演著名的後起之秀亞歷山大.佩恩(Alexander Payne)就以《心的方向》(About Schmidt)、《尋找新方向》(Sideways)幾度問鼎奧斯卡,他的編劇手法,一看就知道是蘇伯調教的結果。
可惜我在UCLA讀的是博士班,課排得滿滿的,對於蘇伯編劇的課始終緣慳一面。沒想到,竟然在二十多年後得以看到《電影的魔力》一書的出版,真是個意外的驚喜。蘇伯言簡意賅地以英文字按字母排列,解讀辭意,帶給我們一個接一個雋永的概念。無論是電影初入門者,或是想在編導創作領域鑽研的專業人士,都可以在這本書裡習得有用的知識。
說實話,如果不是我後來改走創作之路,在編劇、監製領域走了一圈,做了近二十部電影後,可能會嫌此書對電影的分析太基礎,或不夠學理化。每日沉浸在拍片、編劇、企劃當中的人,就特別能領會、欣賞蘇伯教授的經驗之談。許多創作上的問題,常被他一語道破或迎刃而解。
尤其他開宗明義,將電影的「令人難忘」本質,與賣座前幾名的統計佐證放在一起討論,就凸顯了觀眾在電影創作/閱讀中扮演的角色,也使得書中的論述前後一貫,道理清晰。對台灣及中國長期被「商業/藝術」這種二元對立的糊塗說法,帶來撥雲見日之效。
蘇伯的論理,常常追溯至一些故事及戲劇的上古源流。希臘神話和字根,往往是說故事方法和譬喻的來源,蘇伯娓娓細數這些來源,再舉實際的電影例子為證,輕輕鬆鬆點到為止,確能把西方遠自亞里斯多德的《詩學》和三幕劇原理,以及希臘神話建立的敘事原型,與好萊塢密切掛起鉤來。
我覺得讀這本書挺過癮,好像一邊聆聽蘇伯對編劇、導演劇作概念的整理,一邊複習了好萊塢影史上那些膾炙人口電影的結構、片段神采、精湛表演、經典角色,和流行至今的順口台詞。那些影片宛如幻燈片跑馬燈一般,隨他的討論在記憶腦海中瞬間閃過,也翻騰起當年看這些電影的激動、憂傷和快樂。
蘇伯也特別一再提醒我們人生與戲劇之間的關係。人生與戲劇可以映照,卻不盡相同,法則更往往背道而馳。這些討論讓寫實主義、紀錄片,與電影反映現實等問題豁然開朗,也對那些一開始就走錯方向的創作者當頭棒喝。醒醒吧!他說,再那麼創作下去,就在停車場放給自己看吧!
翻譯此書的游宜樺譯筆極佳,有些名詞如將Samuel Taylor Coolidge的Suspension of Disbelieve譯為「姑且相信」,或將make a scene譯為「出洋相」,都令人莞爾。
我很願意將這本書,推薦給所有愛好電影或想參與電影工作的讀者,這是一本充滿經驗談、深入淺出的手冊。它可以做為編劇新手的案頭書,遇到瓶頸拿來翻閱,點醒自己被窒的難關。作為一般影迷,它和你閱讀經驗的交融,將帶給你欣賞電影時,錦上添花的樂趣。(本文作者為北藝大電影創作研究所所長、知名電影監製)
不只教你拍電影,也教你看電影/文 李達翰
在個人近十年的戲院工作經驗中,如何判斷與解析電影究竟能否賣座、有多賣座,以及賣座多久,始終是重大挑戰。它是這個行業的工作核心。所謂經營績效良善與否,都繞著這件事運轉。
影片未完成前,我們會試著從題材、演員、導演、編劇、預算等各種有限的相關訊息,判斷它的「規模」大小,亦即賣座能
力的大小。愈逼近上映時刻,類似資訊會愈來愈多,它們往往加深或改變你稍早的判斷。終於看到成品後,我們會根據所見與感受到的一切,對賣座能力重新評估或進一步確認。最終,影片正式上映,我們還會依據每日實際賣座狀況,以及觀眾看片後的反應,持續對每部片子的映演場次、座位數、時段進行增減調整。
至少就我個人而言,上述工作的進行,始終靠的是長年經驗累積,其中混和自身在踏入這一行以前,對電影逐漸形成的觀察與理解——關於電影賣不賣座、好不好看的判斷。有些電影賣座,但多數看過的人不覺得好看;有些電影不賣座,但多數看過的人覺得好看。這些種種,即便不一定正確,我仍逐漸理出一套自己的判斷方式。唯一困擾的,是不容易向人訴說,儼然只能意會不能言傳,阻礙了讓思考更邏輯化、更理性有效的探討。
直到本書出現,我如獲至寶。
拿著稿子,在一次北高往返的出差途中,我一口氣讀完本書,從此我對電影的眼界被大幅打開,不只因為我是相關從業人員,還包括喜愛電影的觀眾身分。作者在書中呈現的,除了頂尖電影研究者畢生心血,也是資深影迷在歌頌與禮讚當今風行於世的主流電影。他以精練卻準確的文字,為我們論述了長年受歡迎,不為時間遺忘的影片之所以賣座的緣故。剔除個人化的原因,他為我們找出賞析這些電影的最佳方式。深入淺出,明顯易懂。
最令我印象深刻的,是作者一開始就點明了「研究這些電影,事實上就是研究我們自己」的道理。他還特別強調,此處所指的自己,是我們希望達到的自己,而非現狀的自己。一語道破了即便世上不斷有新型態娛樂發明,電影受歡迎程度仍然有增
無減的根本緣由。因為我們總想看到更好、更完美、更厲害、更不一樣的自己,而這,在電影院外不可能辦到。
作者亦舉證歷歷,反駁了所謂受歡迎電影多有幸福結局的傳統說法。他指出令人深刻印象的作品,實際上結局都有殘缺,這是因為人們總在追憶生命中的不幸與缺憾,反而視幸福快樂為理所當然。像這樣的敘述,遍布於書頁各個角落,往往讓人忘記自己正在閱讀電影工具書,更像是瀏覽著由電影看人生的智慧小語。
能說不是嗎?談到電影中的角色對立關係,他寫道:「在真實人生中,共同點較多的婚姻與生意夥伴,成功的機會大於共同點少的組合。這是因為在真實生活中,我們追求的是和諧。但在戲劇裡,我們要的是衝突,而製造衝突最好的方法,就是把性質相異的角色送作堆。」談到最常見的賣座電影——英雄片時,他說道:「英雄所展現的克制力,是他之所以是英雄的另一個證據。因為他有能力控制最難控制的東西:自己。」寫情論理之外,作者不時流露的幽默更讓人有如沐春風之感。他說在難忘的賣座電影中,總是男主角成就了女主角,「很難想出任何性別角色倒過來的例子——只有在真實人生中女性才創造男性。」
正是這些理由,這本書不該為任何電影熱愛者錯過。它不止教人如何完成好電影,也教人如何欣賞好電影。更重要的,它還教人如何由電影來省思人生。何況,不過是花費約略看一部電影所需付出的代價,就能喚起你對生命中無數電影的記憶。這本書,怎會不值得?又怎能輕易錯過?
據知好萊塢許多大導演、大製片、大編劇,都曾受教於作者。想像一下,這本書將帶你飛入史匹柏、盧卡斯這些奇才的腦中!(本文作者為喜滿客影城營運長)
退換貨說明:
會員均享有10天的商品猶豫期(含例假日)。若您欲辦理退換貨,請於取得該商品10日內寄回。
辦理退換貨時,請保持商品全新狀態與完整包裝(商品本身、贈品、贈票、附件、內外包裝、保證書、隨貨文件等)一併寄回。若退回商品無法回復原狀者,可能影響退換貨權利之行使或須負擔部分費用。
訂購本商品前請務必詳閱退換貨原則。最多人成交
平均成交價18折63元
最近成交價(折扣)
二手價 | 數量 |
2折 | 0 |
4折 | 6 |
5折 | 4 |
6折 | 6 |
7折以上 | 3 |
徵求價 | 數量 |
1折以下 | 1 |
2折 | 6 |
4折 | 1 |
5折 | 49 |
6折 | 2 |
7折 | 10 |
7折以上 | 3 |
8折以上 | 1 |
影片僅供參考,實物可能因再版或再刷而有差異
作者:霍華.蘇伯
優惠價: 88 折, NT$ 308 NT$ 350
運送方式:超商取貨、宅配取貨
銷售地區:全球
訂購後,立即為您進貨
作者簡介:
霍華.蘇伯 Howard Suber
教電影超過四十年的霍華.蘇伯,是公認大師中的大師,所教過的學生遍布整個電影產業,也讓他獲得Temecula Film and Music Festival 終生成就獎、UCLA傑出教學獎等殊榮。
除了教學,蘇伯同時也是無數作品背後的重要推手。這本書,就是萃取自多年來超過八千頁的手稿、筆記與發表過的文章,簡短且精采地點出了電影好看、感人、賣座、流傳的關鍵。出版後受到電影界一致推崇,被譽為當代電影經典。
譯者簡介:
游宜樺
台灣宜蘭人,政大新聞系畢業,曾任《中國時報》副主任、主任記者,現任職《經濟日報》。其他譯作包括《魔球》、《老虎伍茲傳奇》、《偉大的高爾夫》,另著有《運動英語紅不讓》。
名人推薦:
全球電影人一致推薦!
魏德聖、蔡康永、李啟源、李崗以及數十位跨領域電影人聯名讚譽!
非常值得所有電影人一讀!
——徐立功 《臥虎藏龍》製片人
讀這本書,挺過癮!
——焦雄屏 知名電影監製
Mr. Suber是我的啟蒙師,他教我如何以「知性」而不只是「感性」來認識電影。
——易智言 《藍色大門》導演
蘇伯豐富的學養,是電影界的寶藏。《電影的魔力》值得所有電影人細細捧讀。
——李天礢 國家電影資料館館長
本書出現,我如獲至寶!
——李達翰 喜滿客影城營運長
霍華.蘇伯對於電影說故事的了解,在這本慧黠、令人看起來很舒暢的書中,到處可見。令人意外的是,這些了解大都與「一般人的認知」恰恰相反。了不起的著作!
——Francis Ford Coppola 《教父》導演
許多年來,霍華.蘇伯在UCLA的電影課學生,一直央求他出書。這本書終於出版了,電影製片家、學者與所有對於電影認真的同好,都額手稱慶。這是一本令人著迷又引人深思的著作。
——Alexander Payne 《尋找新方向》、《心的方向》導演/編劇
霍華.蘇伯對於電影的付出,就如同亞里斯多德當年對於戲劇的貢獻。這是一本極具深度、又讓人讀起來感到津津有味的書。
——David Koepp 《蜘蛛人》、《不可能的任務》、《侏羅紀公園》編劇
曾說過「沒人懂好萊塢電影」的威廉.高曼,可能從來沒上過霍華.蘇伯的電影課。這本書每個人都應該擺到自己的書架上——亞里斯多德的《詩學》與《牛津英語字典》的中間。蘇伯教授比我碰過的任何其他人,更了解電影敘事的重要性,他透過本書,利用相當清晰、實用與挑釁的方法,逐一呈現。
——Dan Pyne 《戰略迷魂》、《恐懼的總和》、《挑戰星期天》編劇
《電影的魔力》這本書注定成為經典。人們會一再地咀嚼本書,因為它太實用了——初學者不只可以學習到電影技巧,資深老手碰到故事鋪陳與角色設定等問題時,也會得到靈感。蘇伯將他畢生的智慧、洞察力與經驗淬鍊成簡潔的一本書,更是難能可貴。這本書讀起來真是痛快。
——Gil Cates 導演/製作人/前美國導演協會主席/奧斯卡獎頒獎晚會製作人
蘇伯了解電影的鍊金術。從電影藝術工作者的頓悟,到觀眾的恍然大悟,《電影的魔力》充分捕捉他對電影製作過程解密的獨特功力。這不是一本教人「如何」的書,而是一本電影「為何」這樣拍的書。
——Peter Guber 索尼影業前CEO/曼德勒娛樂集團CEO
本書近三百個單元,有關電影製作藝術,每個單元都是精心編寫的,有觀察力、歷史價值,讀起來很有收穫,也很有樂趣。不論是對電影工作者或是任何對電影有興趣的人,這是一本不可多得的書。
——Fred Roos 《教父第二集》、《教父第三集》、《現代啟示錄》製作人
蘇伯對於電影工業、創作過程以及觀眾都極為了解。這本書巨細靡遺地分析電影敘事的各個元素,尤其是對於探究賣座電影如何成功掌握心理因素,相當有幫助。
——Joe Roth 革命製片廠創辦人/二十世紀福斯與迪士尼製片廠前主席
我在電影圈打滾了三十五年,認識許多深諳這個行業的人。有些人對於電影歷史的知識深不見底,有人則專攻基本敘事原理。電影是分工極為細密的精密產業,我鮮少碰到一位像蘇伯這樣——同時能深切掌握創作、商業角度以及電影歷史與敘事原理的人。這本書也相當難得並極具價值。
——Tom Sherak 美國影藝學院主席
當我在UCLA就讀時,就很想仿效霍華.蘇伯一樣徹底搞懂電影。當我在電影圈展開第一個工作時,我對於電影的了解還是不如蘇伯。如今我已在這個圈子工作超過二十年,我已確認這輩子對於電影的理解,永遠比不上蘇伯,也放棄任何想要追上他的希望。他是位理想的老師與作家。《電影的魔力》一書確認了他是當代最具深度的電影記事家的地位。
——Terry Press 夢工廠行銷總監
只會拼字並不代表你能寫作,能從霍華.蘇伯的書中學到說故事的原理,大家應該心存感激。
——Stefani Relles 福斯廣播公司副總裁
當我第一次拿到霍華.蘇伯的書時,正在拍攝電影,當時我心想在換景休息時迅速瀏覽一下。當我讀到第一篇後,馬上把文章email給一位我認識的導演,當時他正好卡在類似的創意過程瓶頸。讀完第二篇後,我馬上寫了筆記提醒自己應該重新思考我正在創作的下個劇本。讀完第三篇後,我穿越拍片場景,把文章拿給攝影師看,解決了我們之前有關俄羅斯電影的爭議。這本書這樣繼續讀下去,我恐怕沒時間拍片了,因為它實在太引人入勝了。
——Lindsay Doran 前United Artists製片廠副總裁/製作人
與霍華.蘇伯一起做研究,讓我對電影的看法產生重大而徹底的改變,我也了解為何某些電影之所以成功或失敗。他對電影的敘事方法、人類心理以及電影歷史的真知灼見,世人終於得以一窺全貌,這真是太棒了!他深具感染力的好奇心與卓而不凡的見解,肯定會對未來的電影工作者與電影愛好者,產生相當的啟發與激勵。
——Caroline Libresco 美國日舞影展資深節目企劃/獨立製片家
電影已經沒啥好談的嗎?剛好相反!霍華.蘇伯的書創意四射,我們從未看過像這樣的著作。這本書,永遠會有市場需求。
——Arden Heide 山繆法文戲劇暨電影書店
我當年上霍華.蘇伯老師電影課所記下來的筆記本,經過這些年已經有些斑駁,因為我不管是在準備拍攝主流電影或獨立製片時,都會一再回頭參考。他的智慧結晶所孕育出的《電影的魔力》這本書,不但簡明有趣,而且會對全世界電影製片家與說故事的導演,產生啟蒙與解放的效果。我會把這本書擺在書桌上,方便我每天拿起來讀。
——Charles Herman-Wurmfeld 《誰吻了潔西卡》、《金法尤物2》導演
我雖在好萊塢當了二十年的編劇與製片,但每次回到UCLA上霍華.蘇伯的課,總會有所獲益。如果不看這本書,光靠邊做邊學或嘗試錯誤方法,肯定要付出慘重代價。既然如此,為何不坐下來好好享受這本書?多年來,對於無數想要搞懂電影——特別是從心理觀點了解偉大電影之所以偉大的人,蘇伯教授都是啟蒙導師。
——Judy Burns 《星艦迷航記》製片/電視編劇
閱讀霍華.蘇伯的《電影的魔力》,等於是對電影進行深邃又可愛的冥想,不禁讓人想起羅蘭.巴特輕快活潑的《戀人絮語》。確實,這本書讓人一讀就欲罷不能:章節的編排相當聰明、慧黠、實用、易懂,並且非常有趣。不管你是拍電影,研究電影,或只是喜歡看電影,這本書肯定受到各地電影愛好者的歡迎。
——Vivian Sobchack 電影研究協會前會長
很顯然地,累積了四十年教學經驗的蘇伯教授,深知方便吸收、言簡意賅的文章,永遠勝過陳腔濫調與冗贅。這本書實在太棒了!
——Frank Manchel 佛蒙特大學名譽教授/作家
倘若UCLA是孕育電影編劇的亞瑟國王城堡——事實也是如此——霍華.蘇伯教授肯定是那位魔法師。四十年來,學生們走進教室看他揭開銀幕魔力的神祕面紗,了解電影如何成功,為何深具感染力,並且學會如何將這些祕訣導入自己的創作裡。這些電影成功的魔力祕訣與元素,現在終於從A至Z,一字排開。從今以後,蘇伯教授的這本書將與字典及辭海並列,長駐在每位編劇家案頭。
——Robin Russin 加州大學河濱分校編劇學教授/作家
身為專門治療藝術家的精神治療師,我常在尋找可以推薦給病人,讓他們創意獲得解放的好書。本書正好有此效果。書中有關熱門電影商業與創業過程的清晰了解俯拾皆是,蘇伯的深思熟慮,由此可見一斑。他說他的作品「對人類心理的敘事心態著墨,遠多於電影格調與技巧」,完全正確。就像他探討的電影一樣,這是一個值得大書的作品。
——Roberta Degnore 精神治療師/獨立導演/作家
我是一位曾經學過詩詞與哲學的編劇。霍華.蘇伯指導過好幾代的編劇,此外,他同時也是一位詩人與哲學家。
——Adam Kulakow 編劇
什麼東西讓一部電影看過後難以忘懷?哪些主題在賣座電影中一再出現?蘇伯都有答案。蘇伯用簡單易懂的方式,破解賣座電影的祕密,並把絕妙答案和盤托出呈現給讀者。
——Diane Ambruso 加州州立大學富爾頓分校編劇學教授
蘇伯影響了好幾世代的電影學學生以及整個電影工業。這本書是他一輩子功力的濃縮,確定可以一直流傳下去。
——Steve Montal 北卡羅萊納大學電影學院創始副院長
不管你來自世界何處,無論你拍過多少電影、透過銀幕說過多少故事或看過多少電影,都一定要讀《電影的魔力》這本書,再重新思考。蘇伯的這本書不僅僅是電影製作的前衛導讀,更超越了電影觀眾解析、創意終極寶典等層次。這是一本有關我們對人生以及故事渴望的驅動力量。蘇伯對於劃時代意義的電影相當重視,而這也是一本有劃時代意義的書。
——Cyril Tysz 法國作家/製片家
當年我把在新德里的一切塞進兩個皮箱,然後飛了半個地球來投靠蘇伯教授門下。我們一生中都會碰過許多老師,但真正的大師卻是可遇不可求。我和許多人一樣,都覺得蘇伯真正堪稱大師。
——Akshat Verma 編劇
不像只會拿出「屢試」但不一定「不爽」電影技巧的其他書,《電影的魔力》一書提供讀者一個對電影本質充滿令人眼睛一亮的無限創意珠寶盒。霍華.蘇伯利用智者渾然天成的幽默感,以簡單的話語解釋電影的心理與情緒運作機制,以英文字母為順序的條列編排也很方便閱讀。蘇伯根據多年來在世界各地廣受歡迎的美國賣座電影為本,導出結論,但我以個人經驗相信他的見地與洞察力,不只適用於美國電影,同樣可以用在世界其他的電影上。這真是一本很有深度的書!
——Frank Suffert 德國導演/編劇
自從我參加了霍華.蘇伯主持的編劇研討會後,他的概念一直引導我在拉丁美洲以及美國的電影工作生涯。身為獨立製片家,我需要的書不是只專注於如何在好萊塢功成名就,而是關心創意以及如何用電影來描述生命中有意義的事的書。《電影的魔力》就是這種書。
——Patricia Cardoso 《曲線窈窕非夢事》、《水瓶》導演/編劇
我從霍華.蘇伯身上學到的有關電影以及人生道理,比其他人多。這本書提到有關電影敘事手法亙古不變的分量、美感與同理心,這也是本書智慧所在。
——Dirk Dotzert 德國柏林電影顧問
身為一位中國電影導演,我知道像這樣的一本書一定會有市場,而且在中國不但會廣受喜愛,並將對中國的電影工業發展,產生重大影響。蘇伯教授舉的例子雖然都是美國歷年叫好叫座的電影,但他從中衍生出來的理論卻是放諸四海皆準。
——Yennie Hao 中國製作人
我是這地球上最受不了好萊塢的電影製片家,而我所拍的電影也可以說是完全與好萊塢背道而馳。但我發現蘇伯的許多高見,就算拿到第三世界與獨立製片圈,也完全適用。這本著作不管是深度與廣度,都相當令人訝異。
——Jorge Preloran 阿根廷製片家
這本書是霍華.蘇伯在UCLA大學執教電影課多年的心血結晶。這本書隨便一翻,就可找到發人深省或前衛挑釁的觀點。蘇伯點出的高見不但很新鮮,也很有創意,同時也會就此改變你對電影的看法。對於所有對電影敘事與故事抱有熱情的人,絕對不能錯過這本書。
——Laurie Hutzler 編劇顧問/UCLA編劇學講師
我們都清楚自己愛看什麼電影,但有人能夠解釋為何我們會這麼愛這些電影嗎?霍華.蘇伯可以。令人難忘的電影讓好萊塢成為全球性產業,同時也是美國文化的定義者與被定義者。《電影的魔力》這本書一定要從頭看到尾,因為它是美國與世界各地價值基礎的徹底分析。
——Yoshi Nishio 製作人/國際媒體金融家
當我第一次遇見霍華.蘇伯時,我是位五十歲的老作家,自以為該懂的都懂了。他的觀念改變了我對說故事的看法,因為他讓我見識到著名電影建構的原則,事實上與如何創造有意義的人生是一樣的——倘若我們夠聰明的話。這真是一大厚禮!
——Murray Sud 編劇/製作人
自從亞里斯多德的《詩學》之後,從來沒有人對說故事這件事,做出如此完整的分析。你只要關心電影的話,這本書一定必備。
——Isobel Gardner 瑞典製作人/編劇
這是蘇伯長期且豐富的電影生涯智慧的大豐收,未來幾十年所有編劇、電影製片人或電影觀眾都會珍藏。本書將一部電影為何轟動,用簡明、清晰的字眼加以闡釋,同時也對躍躍欲試與經驗豐富的電影工作者,提供令人耳目一新的高見。
——Cecilia Fannon 編劇/劇作家
霍華.蘇伯是電影工業處於最黑暗的夜晚時,指引我們邁向光明的閃亮星星。
——Chuck Bigelow 前史丹福大學教授/編劇
霍華.蘇伯運用驚人的清晰語法、令人激賞的簡易概念與過人的智慧,點出賣座美國電影之所以轟動的原因。對於任何喜歡觀賞、分析甚至拍攝有意義電影的人,這是一本很棒的必讀佳作。
——Hammad H Zaidi 製作人
對於所有電影愛好者而言,具有高度可讀性的這本書,可以說囊括了所有他們必須知道的辭彙。
——Jason Squire 南加大專業寫作課程教授/The Movie Business Book編輯
與許許多多上過霍華.蘇伯教授課的學生一樣,我保留了當年課堂上所有記下的筆記,多年來並且不時回過頭翻閱每一頁破舊的手札。如今,他所有的智慧與風趣,都濃縮淬鍊成由A排到Z、方便閱讀的導讀,讓讀者得以解開可歌可泣電影暢銷的祕密。《電影的魔力》幾乎與編劇公式沒啥關係——從霍華一開始挑戰「場景」概念時,你就知道這本書與眾不同。這本書帶你到更有趣的地方。你將進入的世界中,有所有賣座電影成功必備與基本的因素——如果你掌握了這些敘事的眉角,其他問題都可迎刃而解。這本書,的確是當今世界最棒的電影學老師精心撰寫的難忘佳作。
—— Rita Augustine 編劇
《電影的魔力》是繼《印度愛經》之後,我所閱讀過最具洞察力的一本書。拍片者可以將蘇伯的高見運用到作品中,也可以在開會時提出,佯裝成自己的創見。至於一般的電影愛好者則可以對朋友吹噓一番,贏得讚歎。
——Eric Barker 編劇
蘇伯將布幕掀開,讓我們見識到電影敘事背後的藝術、商業、哲學與文化角度。這本劃時代的鉅作不僅遠遠超越好萊塢的框架——書中的每一句話,對於獨立製片者,乃至於以少數族群為主題的電影,都是放諸四海皆準。在我個人參與過有關亞洲與亞裔美國人的主題電影中,我就忠實地運用過蘇伯的概念。我認為這本書是現代編劇的聖經;對於任何創作電影或喜好電影的人,都是必備的書。
——Weiko Lin 加州大學河濱分校電影編劇學客座助理教授
如果所有的電影在下次世界大戰中都被摧毀殆盡,只剩一本足以讓人喚醒昔日美國電影文化榮光的書倖存下來,我希望《電影的魔力》是那本書。
——Kris Young 編劇
霍華.蘇伯的高見引導我從一片混亂、粗糙到不堪想像的原始橋段中,找出前後連貫的故事。此外,我發現他所討論的原則,可以運用到各種類型的電影:紀錄片、音樂短片MV、廣告片、藝術電影、短片以及一般編劇寫作。蘇伯從未說過電影工作很簡單,或是大家可以抄襲某些成功祕方,但他的確深深影響我。這是對於說故事者,必定閱讀的一本書。
——Doug Pray 導演
蘇伯對於敘事的研究不但可以用到真人電影,連動畫也適用。這本書極有深度與洞察力,這也是我為何每天都將他的概念運用到我從事的動畫中。
——Margaret Dean 華納兄弟動畫部門導演
嘗試一下這個實驗:先讀過霍華.蘇伯的書,然後重溫一下你最愛的電影——那些你看過二十遍、幾乎可以倒背如流的故事。你會非常訝異自己居然可以發現很多以前沒看出來的東西。《電影的魔力》會改變你看電影的方法,甚至會改變你對人生的看法。
——John Wray 編劇/動畫家
特別收錄 / 編輯的話:
【推薦序】
讀這本書,挺過癮/文 焦雄屏
我在UCLA讀書時,已聽聞霍華.蘇伯教授的大名。他教編劇特別有名,桃李滿天下。諸如美國現在以編劇導演著名的後起之秀亞歷山大.佩恩(Alexander Payne)就以《心的方向》(About Schmidt)、《尋找新方向》(Sideways)幾度問鼎奧斯卡,他的編劇手法,一看就知道是蘇伯調教的結果。
可惜我在UCLA讀的是博士班,課排得滿滿的,對於蘇伯編劇的課始終緣慳一面。沒想到,竟然在二十多年後得以看到《電影的魔力》一書的出版,真是個意外的驚喜。蘇伯言簡意賅地以英文字按字母排列,解讀辭意,帶給我們一個接一個雋永的概念。無論是電影初入門者,或是想在編導創作領域鑽研的專業人士,都可以在這本書裡習得有用的知識。
說實話,如果不是我後來改走創作之路,在編劇、監製領域走了一圈,做了近二十部電影後,可能會嫌此書對電影的分析太基礎,或不夠學理化。每日沉浸在拍片、編劇、企劃當中的人,就特別能領會、欣賞蘇伯教授的經驗之談。許多創作上的問題,常被他一語道破或迎刃而解。
尤其他開宗明義,將電影的「令人難忘」本質,與賣座前幾名的統計佐證放在一起討論,就凸顯了觀眾在電影創作/閱讀中扮演的角色,也使得書中的論述前後一貫,道理清晰。對台灣及中國長期被「商業/藝術」這種二元對立的糊塗說法,帶來撥雲見日之效。
蘇伯的論理,常常追溯至一些故事及戲劇的上古源流。希臘神話和字根,往往是說故事方法和譬喻的來源,蘇伯娓娓細數這些來源,再舉實際的電影例子為證,輕輕鬆鬆點到為止,確能把西方遠自亞里斯多德的《詩學》和三幕劇原理,以及希臘神話建立的敘事原型,與好萊塢密切掛起鉤來。
我覺得讀這本書挺過癮,好像一邊聆聽蘇伯對編劇、導演劇作概念的整理,一邊複習了好萊塢影史上那些膾炙人口電影的結構、片段神采、精湛表演、經典角色,和流行至今的順口台詞。那些影片宛如幻燈片跑馬燈一般,隨他的討論在記憶腦海中瞬間閃過,也翻騰起當年看這些電影的激動、憂傷和快樂。
蘇伯也特別一再提醒我們人生與戲劇之間的關係。人生與戲劇可以映照,卻不盡相同,法則更往往背道而馳。這些討論讓寫實主義、紀錄片,與電影反映現實等問題豁然開朗,也對那些一開始就走錯方向的創作者當頭棒喝。醒醒吧!他說,再那麼創作下去,就在停車場放給自己看吧!
翻譯此書的游宜樺譯筆極佳,有些名詞如將Samuel Taylor Coolidge的Suspension of Disbelieve譯為「姑且相信」,或將make a scene譯為「出洋相」,都令人莞爾。
我很願意將這本書,推薦給所有愛好電影或想參與電影工作的讀者,這是一本充滿經驗談、深入淺出的手冊。它可以做為編劇新手的案頭書,遇到瓶頸拿來翻閱,點醒自己被窒的難關。作為一般影迷,它和你閱讀經驗的交融,將帶給你欣賞電影時,錦上添花的樂趣。(本文作者為北藝大電影創作研究所所長、知名電影監製)
不只教你拍電影,也教你看電影/文 李達翰
在個人近十年的戲院工作經驗中,如何判斷與解析電影究竟能否賣座、有多賣座,以及賣座多久,始終是重大挑戰。它是這個行業的工作核心。所謂經營績效良善與否,都繞著這件事運轉。
影片未完成前,我們會試著從題材、演員、導演、編劇、預算等各種有限的相關訊息,判斷它的「規模」大小,亦即賣座能
力的大小。愈逼近上映時刻,類似資訊會愈來愈多,它們往往加深或改變你稍早的判斷。終於看到成品後,我們會根據所見與感受到的一切,對賣座能力重新評估或進一步確認。最終,影片正式上映,我們還會依據每日實際賣座狀況,以及觀眾看片後的反應,持續對每部片子的映演場次、座位數、時段進行增減調整。
至少就我個人而言,上述工作的進行,始終靠的是長年經驗累積,其中混和自身在踏入這一行以前,對電影逐漸形成的觀察與理解——關於電影賣不賣座、好不好看的判斷。有些電影賣座,但多數看過的人不覺得好看;有些電影不賣座,但多數看過的人覺得好看。這些種種,即便不一定正確,我仍逐漸理出一套自己的判斷方式。唯一困擾的,是不容易向人訴說,儼然只能意會不能言傳,阻礙了讓思考更邏輯化、更理性有效的探討。
直到本書出現,我如獲至寶。
拿著稿子,在一次北高往返的出差途中,我一口氣讀完本書,從此我對電影的眼界被大幅打開,不只因為我是相關從業人員,還包括喜愛電影的觀眾身分。作者在書中呈現的,除了頂尖電影研究者畢生心血,也是資深影迷在歌頌與禮讚當今風行於世的主流電影。他以精練卻準確的文字,為我們論述了長年受歡迎,不為時間遺忘的影片之所以賣座的緣故。剔除個人化的原因,他為我們找出賞析這些電影的最佳方式。深入淺出,明顯易懂。
最令我印象深刻的,是作者一開始就點明了「研究這些電影,事實上就是研究我們自己」的道理。他還特別強調,此處所指的自己,是我們希望達到的自己,而非現狀的自己。一語道破了即便世上不斷有新型態娛樂發明,電影受歡迎程度仍然有增
無減的根本緣由。因為我們總想看到更好、更完美、更厲害、更不一樣的自己,而這,在電影院外不可能辦到。
作者亦舉證歷歷,反駁了所謂受歡迎電影多有幸福結局的傳統說法。他指出令人深刻印象的作品,實際上結局都有殘缺,這是因為人們總在追憶生命中的不幸與缺憾,反而視幸福快樂為理所當然。像這樣的敘述,遍布於書頁各個角落,往往讓人忘記自己正在閱讀電影工具書,更像是瀏覽著由電影看人生的智慧小語。
能說不是嗎?談到電影中的角色對立關係,他寫道:「在真實人生中,共同點較多的婚姻與生意夥伴,成功的機會大於共同點少的組合。這是因為在真實生活中,我們追求的是和諧。但在戲劇裡,我們要的是衝突,而製造衝突最好的方法,就是把性質相異的角色送作堆。」談到最常見的賣座電影——英雄片時,他說道:「英雄所展現的克制力,是他之所以是英雄的另一個證據。因為他有能力控制最難控制的東西:自己。」寫情論理之外,作者不時流露的幽默更讓人有如沐春風之感。他說在難忘的賣座電影中,總是男主角成就了女主角,「很難想出任何性別角色倒過來的例子——只有在真實人生中女性才創造男性。」
正是這些理由,這本書不該為任何電影熱愛者錯過。它不止教人如何完成好電影,也教人如何欣賞好電影。更重要的,它還教人如何由電影來省思人生。何況,不過是花費約略看一部電影所需付出的代價,就能喚起你對生命中無數電影的記憶。這本書,怎會不值得?又怎能輕易錯過?
據知好萊塢許多大導演、大製片、大編劇,都曾受教於作者。想像一下,這本書將帶你飛入史匹柏、盧卡斯這些奇才的腦中!(本文作者為喜滿客影城營運長)
退換貨說明:
會員均享有10天的商品猶豫期(含例假日)。若您欲辦理退換貨,請於取得該商品10日內寄回。
辦理退換貨時,請保持商品全新狀態與完整包裝(商品本身、贈品、贈票、附件、內外包裝、保證書、隨貨文件等)一併寄回。若退回商品無法回復原狀者,可能影響退換貨權利之行使或須負擔部分費用。
訂購本商品前請務必詳閱退換貨原則。二手價 | 數量 |
2折 | 0 |
4折 | 6 |
5折 | 4 |
6折 | 6 |
7折以上 | 3 |
徵求價 | 數量 |
1折以下 | 1 |
2折 | 6 |
4折 | 1 |
5折 | 49 |
6折 | 2 |
7折 | 10 |
7折以上 | 3 |
8折以上 | 1 |
最多人成交
平均成交價18折63元
最近成交價(折扣)
請在手機上開啟Line應用程式,點選搜尋欄位旁的掃描圖示
即可掃描此ORcode