前言

拙著《當代藝術經濟學》一書，自出版以來很快地已超過五年的歲月，不僅以美學、美術史的角度，也從經濟的、政治的觀點討論現在進行式的藝術。其間，美國政權由自由主義代表歐巴馬總統，轉移到排除移民、悍然與中國挑起貿易戰，主張「美國優先」的唐納．川普總統手中；英國決定脫歐；包含AI（人工智慧）在內的先端技術進化速度更是加快了腳步。

若世界有所改變，強烈反映時代潮流的「當代藝術」以及相關市場也理所當然會發生變化，因此《當代藝術經濟學》也必須更新。本次為了要向各位讀者傳達「後石油．AI．虛擬貨幣時代的藝術」到底是怎麼一回事，因而提筆寫就此書。

當代藝術的全球形勢

不過，希望各位讀者不要誤解，無論是多麼優秀的作品，都無法光靠一位才能超越常人的藝術家的努力而名留藝術史。作品的價值，除了創作作品的藝術家之外，若無進行宣傳與作品銷售的畫廊、透過語言文字對視覺作品進行分析與評價的評論家、藉由展覽會的形式向世界叩問該作品重要性的策展人、以及透過購買作品支持創作活動的收藏家們的通力合作，（該作品）是無法得到高度評價的。如此確立評價的體系與主要參與者（key players）的存在，無論時代如何流轉遞嬗，都不會有所動搖。從而，我亦將持續自前一本著作以來的嘗試，將重點放在本質性構造的說明上，以「不易流行」的觀點來論述各種變化中的狀況與局面。

此外，或許很多人誤解「藝術品的價格幾乎不存在於現實生活中」。但是，在拍賣中若無激烈競標，就不會出現背離常識的價格。究其原因，只要沒有明確的理由，作品價格並不會有所提升。此外，「很美」或「很厲害」這種天真爛漫的評論、或是思慮周到的行銷戰略，也都不是決定價格的重要因素。

因為若僅是純粹迎合潮流的作品，不但不會成為被評價的對象，最終也將成為與美術館的展示與收藏無緣的「冒牌當代風藝術」而消失無蹤（搭上最近的藝術熱潮順風車，很遺憾地此種作品氾濫成災）。

本書將相互參照藝術史與哲學、美學的智慧，謹慎考察所謂「當下」此一時代應該具備什麼樣的同時代表現，並深入研究與社會關係性相關的各種現象，審慎地研究思考。例如，李奧納多．達文西的作品以超過５百億日圓以上的價格成交，定然存在著明確的理由。這不僅是作品所具有的美學與美術史上的價值而已，還與貴重文化遺產的全球分布狀況、能源資源相關的環境變化，甚至是軍需產業的擴張都息息相關。

此數年也經常出現在新聞頭條上，以阿拉伯半島為中心的伊斯蘭文化圈的情勢，將在第３章中詳述。此外，在第２章則是舉出日本「難以應付」的鄰居、今後在經濟上的互動連結也預期會更加強勁緊密的中國為討論對象。同時，與既是國家安全保障上的盟友、也是最大貿易夥伴的美國，以及顯著成長的亞洲諸國的動向相關的內容，更是貫穿全書。

最近，作為在未來前景不透明的時代所必需的思考方式，除了傳統固有的「science（科學≒理論．理性）」之外，重視「Art（藝術≒感性．直觀）」的風潮日益增強。當然，我並無否定後者之意。但是，越是優秀的當代作品，往往越具有理論性，真要二者擇一的話，說是與感性與直觀相距甚遠也不為過。這一點，可以從曾創作出許多觀念藝術作品並被視為當代藝術之父杜象（Marcel Duchamp，1887~1968年）的批判性發言，「自庫爾貝（Gustave Courbet，1819~1877）以後的繪畫都是作用於視網膜的（僅關心視覺上的歡悅）」，可清楚看出。

因此，不只藝術作品本身，我還會針對藝術與社會之間的全球相互關係，試圖通過邏輯和各種數據分析，持續加以理解探討。

藝術與文化推動日本的未來

另一方面，對於日本所面臨的社會問題，也會提及以藝術或文化為解決之道的觀點。例如，關於導致經濟規模縮小或危及社會保障制度永續性的「少子高齡化」，必須領先全球積極面對問題。長此以往，若人口持續流入出生率低的東京都會圈，則預測將有四分之一以上的地方自治體，連要照常維持行政機能都有困難。

除了前述的課題之外，思考AI超越人類智慧的「奇異點（亦稱奇點，Singularity）」或「後資本主義時代」之際，著眼日本的將來，藝術與文化所扮演的角色絕不可小覷。而從經濟產業省揭櫫「文化產業立國」與文部科學省揭櫫「文化藝術立國」這樣的政策來看，與日本應該推動的大方向是一致的。

現在，電玩遊戲、動漫自不待言，甚至連先端的商業領域，都被涵括在廣義的藝術中。因此如同前述，是否具有當代性，將是區分究竟是優秀的「當代藝術」，或僅是現在製作的「現在藝術」的關鍵。換言之，關於到底是純藝術（fine art）、次文化（subculture），又或是內容產業等類別的論爭並非本質性的問題。以這一點為基礎，本書將透過大阪．關西萬博+IR（綜合型度假勝地，Integrated Resort）設施、以及分布於日本全國各地的地方美術館之有效活用等，針對具體的可能性進行考察與檢視。

那麼，若將目光轉向世界，圍繞著藝術文化的主導權爭鬥，極其慘烈。

美國在第二次世界大戰後自歐洲所奪取的「文化霸主」地位，應該不會輕易放手吧。此外，中國在進入2000年代後，舉政府與民間之力，要為自己國家的現當代藝術在國際上爭取一席之地而不遺餘力。這在某種意義上或許可稱之為「文化的一帶一路」。現今不僅是次世代技術上的競爭，在文化的領域中美中兩國也產生摩擦，此種趨勢也呈現在藝術市場的佔有率變化上。

此外，在自國民幼時起即灌輸徹底反日教育的中國與韓國，卡通《哆啦Ａ夢》與日本新媒體藝術團體teamLab的「學習！未來的遊樂園」受歡迎的程度卻是壓倒性的。這些作品所發揮的公眾外交５效果，是無論多麼優秀的文化大使或外交官都無法凌駕其上的。

在全世界得到高度評價的「日本動畫（Japan animation）」，自《鳥獸戲畫》（12～13世紀）與《伴大納言繪卷》（12世紀）以來，是以「時間（經過）概念的空間表現」此一傳統為堅實的基礎與後盾。再加上，日本首部動畫電影《凸坊新畫帖 芋助豬狩之卷》（由下川凹天創作）與杜象的《噴泉》（使用便器的作品）同樣是在1917年製作的這一點，也可說非常具有啟發性吧。而剛剛提到的藝術團隊teamLab創作的最大特徵，即在於融合尖端技術與日本自古以來既有的傳統思考方式。

如同本文開頭所提及的，世界逐漸走向獨善其身的現在，日本自古以來所珍視的「寬容性」與「多樣性」之重要性日益升高。這一點，從許多國人對自己的「優秀文化與藝術」與「悠長歷史與傳統」感到自豪的調查結果得以證明。不僅僅是《哆啦Ａ夢》或戰隊英雄，活用這些思想的「廣義藝術」或文化政策的萌芽，亦皆將在本書中與各項事例一同進行介紹。

透過文化追求國家利益是攸關國家存亡的角力，同時也是熾烈的經濟戰爭。這與網路、報紙或電視上所報導的政治新聞，或是各位讀者每天所從事的激烈商業活動也非常相似。

本書旨在藉由自己個人的演算法（algorithm，解決問題的方法或程序、數據處理方式），培養一種能夠從包含藝術作品在內的各式圖像中推導出「真實（fact）」的技能。所以，希望至今因覺得難以接近而迴避「當代藝術」的人，務必一讀此書。

那麼，我們就一起來看看《後石油．AI．虛擬貨幣時代的藝術》是個什麼樣的世界吧。

在本書中，與藝術或尖端科技相關的基礎說明，在不影響內容理解的前提下，在各章最末尾附加了詳細註釋。另外，在本書中登場的人物，所有敬稱都加以省略。

此外，在本書中除非另有說明，外幣換算為日圓的金額，皆是以所談及內容發生當時的匯率進行換算。

而在正文完稿之後所發生的重要事件，則會盡可能透過「補記」的方式提及討論。

※ 2018年12月，日本金融廳公布將虛擬貨幣之名稱重新定名為密碼資產。名稱變更的主要原因在於其指出虛擬貨幣中的「貨幣」一詞，易與日圓等現存貨幣混淆。但是，本書仍使用廣為流傳、大眾所熟知的「虛擬貨幣」一詞。

※ 雖嘗試在本書中盡可能呈現相關的圖像或影像，但受限於合約規範，仍有許多圖像與影像無法刊載。在檢索與瀏覽各式網站所發布的圖像與影像時，請留意非官方與非法的圖像與影像，並自行承擔閱覽者之個人責任與風險。

※ 本書中所記載的網址與QR cord截至2019年12月皆為有效，惟後續可能因網站管理者之需求而刪除或關閉。

前言

拙著《當代藝術經濟學》一書，自出版以來很快地已超過五年的歲月，不僅以美學、美術史的角度，也從經濟的、政治的觀點討論現在進行式的藝術。其間，美國政權由自由主義代表歐巴馬總統，轉移到排除移民、悍然與中國挑起貿易戰，主張「美國優先」的唐納．川普總統手中；英國決定脫歐；包含AI（人工智慧）在內的先端技術進化速度更是加快了腳步。

若世界有所改變，強烈反映時代潮流的「當代藝術」以及相關市場也理所當然會發生變化，因此《當代藝術經濟學》也必須更新。本次為了要向各位讀者傳達「後石油．AI．虛擬貨幣時代的藝術」到...

中國嘉德香港 亞洲現代及當代藝術部總經理 陳沛岑

在今年11月，當走入紐約現代美術館（Museum of Modern Art)大廳，迎面而來的，並非傳統的平面繪畫或雕塑，而是一個寬高達5米、四周有著如白畫框的巨型LED裝置。其中充滿奇幻色彩的動態影像如海潮、浪花或玫瑰洶湧澎湃地綻生、幻變，向觀者的視覺及心靈襲來。此為1985年生於土耳其伊斯坦堡的藝術家Refik Anadol的作品《無監督──機器幻象（Unsupervised-Machine Hallucinations）》，藝術家以AI人工智能將該美術館橫跨200年藝術史超過20萬件的收藏品影像，融合現時的天氣、光線、聲音參數，使其自動生成連續性影像，以機器、AI閱讀館藏的藝術大師名作，並進行「再詮釋的新創」，成就了此作。作品探討著「過去、現在、未來」及「現實、虛擬、想像」的議題。而此作也被納入了MoMA的永久收藏，此無疑揭示了西方權威藝術機構對於新技術、新媒體的擁抱及接納，及藝術在當代的演進。

藝術隨著時代及新科技、思想的推演而不斷改變。藝術家以超驗、超覺的形式提出新觀點，訴說他們對於當代的想象及觀察。有別於市面上許多探討藝術內涵、如何欣賞、閱讀藝術品的書藉，日本作家宮津大輔在《當代藝術經濟學：後石油、AI、虛擬貨幣時代的藝術》一書中，敏銳地向讀者展現了在近年人工智能、區塊鏈、虛擬貨幣發展中，藝術形式的變化及新生。此外，他以極為理性的角度，深入淺出地討論了「藝術」與「經濟」二者間緊密的關係，以及中東、中國力量的崛起對於全球藝術市場的改變、美術館所面臨的新挑戰。

在書中宮津有趣地指出：藝術並非僅僅是藝術家靈光下的產物、具美學及藝術史價值，它更和國力的升漲、文化霸主地位的建立、全球能源及資源分配、藝術市場市佔率習習相關。藝術並非僅是「感性而浪漫」的，在現實層面，藝術是一種「超越貴金屬價值的特殊金融商品」，它可以帶動小至個人、大至企業，甚至城市的復興，如同瑞士銀行及德意志銀行在贊助全球重量級巴賽爾博覧會的背後，對於藝術市場買賣的促進，實關乎銀行重要新客戶的開發。又或西班牙畢爾包古根漢美術館、瀨戶內海直島美術館群帶領城市的成功轉型，及廣大商機的創造。作者以不同的觀點，讓人思考著藝術在當代的走向及機遇。

中國嘉德香港 亞洲現代及當代藝術部總經理 陳沛岑

在今年11月，當走入紐約現代美術館（Museum of Modern Art)大廳，迎面而來的，並非傳統的平面繪畫或雕塑，而是一個寬高達5米、四周有著如白畫框的巨型LED裝置。其中充滿奇幻色彩的動態影像如海潮、浪花或玫瑰洶湧澎湃地綻生、幻變，向觀者的視覺及心靈襲來。此為1985年生於土耳其伊斯坦堡的藝術家Refik Anadol的作品《無監督──機器幻象（Unsupervised-Machine Hallucinations）》，藝術家以AI人工智能將該美術館橫跨200年藝術史超過20萬件的收藏品影像，融合現時的天氣、光線、聲音參數...

推薦序
前言
當代藝術的全球形勢
藝術與文化推動日本的未來

第１章　形同金融商品的藝術
１ - １ 世界最高價的藝術作品
１ - ２ 左右市政的文化資產市價總值
１ - ３ 形同代理戰爭的藝術博覽會
１ - ４ 都市復興的王牌

第２章 中國巨大藝術市場—非常規模的收藏家們
２ - １ 拍賣史上排名第二　210億日圓的莫迪里亞尼
２ - ２ 開發推進中的上海．西岸地區美術館
２ - ３ 上海的畫廊與藝術博覽會
２ - ４ 對手的動向—香港、新加坡、台北

第３章 產油國王室所預見的後石油世界
３ - １ 史上最高價作品的購買者
３ - ２ 浮現於波斯灣的大型文化聚集地
３ - ３ 傑作齊聚中東

第４章 光鮮亮麗時尚界與主流美術館的相互依存關係
４ - １ 聚集全球名流的「MET Gala」紅毯
４ - ２ 匠心獨運的年度主題展
４ - ３ 在時尚展崛起的中國力量（China Power）
４ - ４ 藝術與時尚的共存關係
４ - ５ 思考蘇珊．桑塔格所謂的「坎普」

第５章 今後成長可期的LGBTQ市場與藝術的深厚關係
５ - １ 大幅成長可期的LGBTQ（彩虹）市場
５ - ２ 2017年在倫敦舉辦的兩個展覽與人工智慧之父
５ - ３ 亞洲首度由公立美術館舉辦的LGBTQ展
５ - ４ 與海外大相逕庭的日本現狀
５ - ５ 多樣性所具有的高度潛力
５ - ６ 擁抱多樣性所代表的意義（台灣版新增）

第６章 以驚人速度成長的藝術與人工智慧、生物科技的現狀
６ - １ 技術革新對於商業與藝術的重大影響
６ - ２ 媒體藝術的特徵與問題點
６ - ３ 人工智慧在表現生成與設計領域的運用現狀
６ - ４ AI自行創作的藝術作品
６ - ５ 生物科技與藝術相遇所創造的新可能性
６ - ６ 追求「認同欲望」或直面自己

第７章 由區塊鏈開拓的虛擬貨幣時代藝術
７ - １ 比特幣到底是什麼？
７ - ２ 比特幣的優勢
７ - ３ 區塊鏈到底是什麼？
７ - ４ 區塊鏈的優勢
７ - ５ 區塊鏈在商業與社會組織上的運用
７ - ６ 日本藝術領域的區塊鏈商業現況
７ - ７ NFT作品劇烈波動的現狀（台灣版新增）

第８章 美術館被淘汰的時代
８ - １ 美術館的新對手登場
８ - ２ 日本美術館生存術

終章 結語：文化與藝術的功能
９ - １ 大阪．關西世界博覽會2025＋綜合型度假區與藝術
９ - ２ 藝術的「早期危機偵測裝置」與「事實檢驗」功能
９ - ３ 案例研究：關於「愛知三年展2019」問題的思考
９ - ４ 日本固有的傳統「生態學」與「多樣性」思想
９ - ５ 文化所創造的日本未來

後記
台灣版後記

推薦序
前言
當代藝術的全球形勢
藝術與文化推動日本的未來

第１章　形同金融商品的藝術
１ - １ 世界最高價的藝術作品
１ - ２ 左右市政的文化資產市價總值
１ - ３ 形同代理戰爭的藝術博覽會
１ - ４ 都市復興的王牌

第２章 中國巨大藝術市場—非常規模的收藏家們
２ - １ 拍賣史上排名第二　210億日圓的莫迪里亞尼
２ - ２ 開發推進中的上海．西岸地區美術館
２ - ３ 上海的畫廊與藝術博覽會
２ - ４ 對手的動向—香港、新加坡、台北

第３章 產油國王室所預見的後石油世界
３ - １ 史上最高價作品的購買者
３ - ...