前言　　以前不離不棄是夫妻，現在不離不棄是手機！

記得有一個學生告訴我幾年前她老公熱衷玩單眼攝影，每次出國揹著沉重的攝影器材，回到飯店就已經腰酸背痛，所以小孩只能由她一個人抱著，非常累。重點是老公總是忙著拍攝，相機很少有全家福入鏡，真的有點可惜。

過了一段時間，她跟老公討論，出國是否不要再帶單眼相機？雖然老公表示，難得出國，用單眼相機才能拍出好照片，但她只回了老公一句：「每次你只顧著拍照，但全家人卻連一張合照都沒有，是不是這次帶手機就好？」

兩人達成協定之後，那次的日本行，他們只帶了手機和自拍棒，老公不但可以一起照料孩子，旅行也變得好輕鬆，而且………全家福可以一起入鏡了耶。

過去我出國，也多會背著數位單眼相機，但常常不是記憶卡壞掉、電池忘了帶、背包太重，懶得背出門……所以大多時間都只能帶著手機拍攝。

這些照片在社群媒體分享時，很多朋友也給予肯定，於是我開始思考，若20％的人們有單眼相機，那麼剩下80％的人要該如何才能拍出好照片呢？

不可否認地，單眼相機是很好的攝影器材，畫素高、畫質細膩，大圖輸出也能看見細節，還可以搭配各種不同功能的鏡頭，創造出不同景深及層次。不過相對來說，操作也較複雜、重量較沉重、添購器材的成本……等因素，入門門檻高，並非人人都擅長使用。

既然每種攝影器材都有優缺點，那就選擇一個合我用的吧！

知名攝影師Chase jarvis有句名言：「最好的相機，就是現在你手上的那一台。」

他指的不是手機，而是當你想拍照的時候，能拍攝捕捉到那一瞬間，就是最好的相機。現代人手機不離身，的確是最好的隨身相機。

我的想法是：想拍到一張好照片，器材很重要，但使用器材時的思考，更加重要。本書就想帶領攝影的初學者，用最方便的器材、不用花太多錢、不需過多技巧，就可以一起享受攝影的樂趣。

現在開始，我們一起帶著手機來一趟充實的影像學習之旅吧！

跳脫框架重新認識你的手機：拍照功能

對我來說，器材好壞的確很重要，但器材後面的思考模式，更加重要，所以我常對學生說：「當你看到一幅很美的畫，你會問畫家：『請問你是用哪支畫筆畫的嗎？』」

很多人以為我多年來都拿手機拍照，應該不懂單眼相機，其實在高中時代，剛接觸攝影時，我使用的就是底片單眼，還曾進過暗房沖洗照片。進入數位時代，我也曾購買數位單眼相機，但因個性比較急，用數位單眼相機拍攝，光是思考如何配合畫面設定數值，就花了不少時間，而且數值間環環相扣，很讓我頭痛。

這是單眼相機還是手機拍的？

直到智慧型手機上市後，每一代的新手機，在相機畫素、畫質、感光元件越來越好，攝影功能更是每年都是跳躍式升級的情況下，人像、廣角、長焦、微距、夜拍、長曝……一支手機就能包辦，可以拍攝的題材也越來越多了。

我有很多攝影的好友，每次外拍他們都將最好的器材帶出來，有次準備吃飯前，我們將全部的攝影器材攤在桌上，這些器材的總額，應該可以買一台汽車了，而我……總是最小台的那一個。以下就用幾張照片考考大家，能否分辨出來是用單眼還是手機拍的？

前製做得好，後製沒煩惱

無論用任何器材拍照，我都將攝影分為：前製跟後製。按下快門之前的準備工作叫「前製」；按下快門後就是「後製」。當我看一張照片是否吸引人，通常是從以下幾個重要元素觀察：光線、視角、主體如何呈現去分析，接著再進一步觀察構圖美感。所以前製做得好，後製沒煩惱，只要在拍攝前先做好準備，甚至可能完全不用做後製，能夠相片直出，也很值得讚許啊。

前製：我的拍攝前注意事項

1.光線：攝影是用光的藝術，善用光影會讓畫面有層次。

2.視角：依主體高度來安排拍攝角度，會呈現不同的畫面。

3.主體：如何凸顯主體，去蕪存菁，讓畫面更聚焦。

4.構圖：構圖是匯集各年代藝術大師的美感基本原理，建議可以理解消化後，再慢慢做變化。

後製：拍攝後我會做的工作

1.適度調整明暗對比。

2.調整色調。

3.裁切、調整水平。

去蕪存菁，讓主角更突出

常有學生問我：「想拍好照片，要先學構圖嗎？」

我常分析大部分初學者的照片，共通問題，通常是光線、視角，另外則是「定位主體在畫面的位置」，因為畫畫是加法的藝術，攝影是減法的藝術，若畫面雜物太多，要懂得去蕪存菁，才能凸顯拍攝的主角，而這正是攝影最基本的觀念。

想凸顯主體，先定義畫面的重點

我最常拿出來討論的照片就是這張在在耶誕燈會的聖誕樹前的照片，可以看到照片中的女生站在又大又閃亮的聖誕樹前，前方沒什麼光線，導致背光人物又小又黑，而這正是一般人拍攝最常出現的畫面……你的手機裡也經常有這類的照片嗎？

這時，我會提醒學生，拍攝主角是聖誕樹？還是人？還是聖誕樹與人？

通常在耶誕燈會的環境，因為整棵聖誕樹光線較強，但前方沒有燈光打在主角身上，處於背光的狀態。所以面對閃亮亮的耶誕樹拍攝時，手機為避免聖誕樹的光「過曝」，會自動調整降低光線，而聖誕樹不過曝才能顯現出細節。但相對地，前方的人太小且光源不足，光線在這麼大的反差下，人物就會顯得更暗，進而導致主角無法突出。

我改善的方式是：既然主角是人，先找好人的光線，若我站的背後有燈光，我會請他靠近我，利用路燈把他打亮，這就是我所謂的「借光」。背景不變，但人物變亮了，也更凸顯了。

別太貪心什麼都想拍進去

攝影的大忌就是「貪心」，因為太想把所有東西都拍進去，結果失去重點，畫面也不好看。

以前面那張照片來說，因為想把聖誕樹跟人都拍進去，卻忽略光線、人物比例的問題，導致拍出來的成果差強人意。如果希望拍得有聖誕氣氛，但重點在人身上，不妨讓聖誕樹或是聖誕樹上的裝飾成為背景，人物在畫面中比例多一點。

前言　　以前不離不棄是夫妻，現在不離不棄是手機！

記得有一個學生告訴我幾年前她老公熱衷玩單眼攝影，每次出國揹著沉重的攝影器材，回到飯店就已經腰酸背痛，所以小孩只能由她一個人抱著，非常累。重點是老公總是忙著拍攝，相機很少有全家福入鏡，真的有點可惜。

過了一段時間，她跟老公討論，出國是否不要再帶單眼相機？雖然老公表示，難得出國，用單眼相機才能拍出好照片，但她只回了老公一句：「每次你只顧著拍照，但全家人卻連一張合照都沒有，是不是這次帶手機就好？」

兩人達成協定之後，那次的日本行，他們只帶了手機和自拍棒...

前言　
Chepter1手機攝影基本功
1. 跳脫框架重新認識你的手機：拍照功能
2. 一定要學會的手機拍照功能
3. 照片好不好看，構圖真的很重要
4. 決定照片生死的最關鍵因素：光線（進階教學：逆光）
5. 稍微挪動拍攝方向就有驚人效果：角度（進階教學：微距）
6. 善用就能創造絕美影像：前景（進階教學：前景運用）


Chepter2帶著手機去旅行人物篇
1. 人帶景、景帶人，還是人景並重？
2. 拍出細長美腿的關鍵
3. 眼神是照片的靈魂
4. 人景合一的夢幻效果（進階教學：運用人像模式）
5. 輕鬆拍出瓜子臉及深刻的臉部輪廓
6. 躍動感這樣拍（進階教學：連拍）
7. 在倒影中看見不一樣的她／他
8. 一人自拍、多人自拍都好簡單
9. 拍出絕佳藝術感的小撇步：剪影

Chepter3帶著手機去旅行－食物篇
1. 把食物拍得食指大動的關鍵
2. 輕鬆拍出滿漢全席的彭湃感
3. 誰說美食就要擺在桌上拍
4. 記錄下大啖美食的瞬間（進階教學：人像模式）
5. 文青咖啡廳的午後紀實
6. 昏暗的氣氛餐酒館也好拍（進階教學：夜間模式）
7. 路邊攤這樣拍

Chepter4帶著手機去旅行－風景篇
1. 不同天氣狀況的拍攝密技
2. 磅礡大景盡收眼底
3. 巷弄光影的變換
4. 霓虹閃爍的都市幻象
5. 在森林裡深呼吸
6. 粼粼波光的魔幻世界
7. 凝結白浪滔滔的瞬間
8. 震撼銀河與星光通通收進相片裡
9. 從火車裡凝視窗外飛逝景物

Chepter5帶著手機去旅行－動物篇
1. 動來動去的動物這樣拍（進階教學：連拍）
2. 皮毛光澤感靠這招拍出來
3. 動物身上的細節是重點（進階教學：微距拍攝、變焦）
4. 動物+小孩=無敵

Chepter6色彩決定照片的靈魂
1. 不同色溫帶出的不同情境
2. 小路的御用修圖APP推薦
3. 剖析日系清爽色彩因子
4. 如何調出濃郁的強烈色彩
5. 黑白照的獨特魅力

結語

前言　
Chepter1手機攝影基本功
1. 跳脫框架重新認識你的手機：拍照功能
2. 一定要學會的手機拍照功能
3. 照片好不好看，構圖真的很重要
4. 決定照片生死的最關鍵因素：光線（進階教學：逆光）
5. 稍微挪動拍攝方向就有驚人效果：角度（進階教學：微距）
6. 善用就能創造絕美影像：前景（進階教學：前景運用）


Chepter2帶著手機去旅行人物篇
1. 人帶景、景帶人，還是人景並重？
2. 拍出細長美腿的關鍵
3. 眼神是照片的靈魂
4. 人景合一的夢幻效果（進階教學：運用人像模式）
5. 輕鬆拍出瓜子臉及深刻的臉部輪廓
6. 躍動...