第一集

對話攝影藝術家馮君藍

在思想和對象之間

在美麗和戀慕之間

在創作和自然之間

落下了光影

這是阿藍的創作

他曾想過不再拿起相機，卻在禱告不到一週後就連拿兩個攝影大獎。他喜歡用過時的眼光去看人，不喜歡看起來完美卻令人感到虛假的事物。他喜歡觀眾透過作品和他產生共鳴，他作品的讀者比他的被拍攝者更容易因他的作品發生生命的轉化。也有被拍攝者說，因被他獨到的眼神注視而感到被關懷，被治癒。

在貧窮和富足之間

在佔有和存在之間

在慾望和倫理之間

落下了光影

這是阿藍的生活

他無房無車，家中三代人，從他父親開始到已完婚的兒子，都沒有買房。他不用手機，靠信件與人聯絡、約見面，提前約好在某年某月某日幾點在某地見面。

今年，他和兒子在歐洲旅行，靠的就是這種古舊的不能再古舊的約會方法。他還是暖男一枚，看他在廚房煎雞蛋便能領略一二。但偶爾也會鋒芒畢露，那晚他一邊吃著串燒，一邊批判著社會，目光如炬，思想犀利。他的智性、感性和靈性世界是豐富的，裡面裝下了齊克果（Søren Kierkegaard）、杜斯妥耶夫斯基（Fyodor Dostoevsky）、歌德（Johann Goethe）、德蕾莎修女（Mother Teresa of Calcutta）和耶穌……

在藝術家和守門人之間

在男人和女人之間

在草根和名人之間

落下了僕人的光影

這是阿藍的所是

他曾離經叛道，他說那是對父親的背叛，是對上帝的背叛。縱然有多重身分，他始終認定自己是僕人阿藍。

【訪談手記：「骨中骨」是超越文字的立體詩篇之一】

2018年9月15日，週六，陰天，這是攝影藝術家馮君藍第三次來上海辦攝影展。透過藝術空間的玻璃櫥窗看他坐在一把黑色簡易椅子上的模樣，宛若一座雕塑。如同往常，他長髮披肩，留著濃密的絡腮鬍子，深凹進去的眼窩裡直射出沉靜的光芒。他的神態像極了「微塵聖像」系列中被攝影的人物。也許，他按下快門抓取的眼神，其實就是他自己內在眼神對外的一次投射，投射出他的善良、純淨，那是黑暗背景裡的微光。

這次「骨中骨」展覽共展出了廿二幅以骨骼為拍攝對象的攝影作品，其中第二十幅，被阿藍牧師用來作宣傳海報──「你們是世上的光」。這與之前兩次展覽的靈性內核一脈相承。

用兩塊骨骼搭建起一個燭臺，一束燭光正在黑暗中燃燒，猶如一把利劍正刺破黑暗的夜空。黑暗漫無邊際，光明能否留存？十字架式的燭臺，立在聖經之上，畫面喚起被釘在十字架上的耶穌，以及《舊約》聖經中一個又一個被上帝召喚差遣的先知。他們形單影隻、勢單力薄地在以色列百姓中不斷呼喚，勸上帝的子民悔改，其預言就像一把利劍控訴著整個黑暗世代。

統治他們的曾是強大的亞述帝國、巴比倫帝國、波斯帝國、羅馬帝國，它們在各自的時代無可匹敵。可結局卻是強大的帝國都灰飛煙滅，一去不返；而上帝揀選的這些軟弱子民，卻懷揣著上帝所應許的盼望，儘管像是在黑暗中被不斷撲滅的微弱星火，卻得以燎原。

第一集

對話攝影藝術家馮君藍

在思想和對象之間

在美麗和戀慕之間

在創作和自然之間

落下了光影

這是阿藍的創作

他曾想過不再拿起相機，卻在禱告不到一週後就連拿兩個攝影大獎。他喜歡用過時的眼光去看人，不喜歡看起來完美卻令人感到虛假的事物。他喜歡觀眾透過作品和他產生共鳴，他作品的讀者比他的被拍攝者更容易因他的作品發生生命的轉化。也有被拍攝者說，因被他獨到的眼神注視而感到被關懷，被治癒。

在貧窮和富足之間

在佔有和存在之間

在慾望和倫理之間

落下了光影

這是阿藍的生活

他無房無車，家中三代人，從他父親開始到已完...

跋

我對《十二》的詮釋

【《十二》片頭語】

擺脫二元衝突的思維模式

抵擋消費主義的審美趣味

逃離世俗成功的行動邏輯

在隨波逐流的人潮中逆流而行

反抗集體無意識的虛無

抵抗人的異化

向神學家求真

向藝術家求美

向行動家求善

點燃平凡而不平庸的生命

《十二》片頭語是我離開職場，繼而接受過神學教育之後，對過去教會生活、消費社會高度濃縮的批判與反思，這也是我個人生活方式的立場與態度。倘若能委身在基督裡，我們人生所走的每一步都不是白白的，在上帝的國度裡都能被使用。若不是從小在主日學長大，若沒有那些年的職場經驗，我對教會、世界的洞察，對生命的「異化」感知力不會比一般人強，對生命的熱愛也不會比現在濃烈。

在世俗世界裡，我死過一次，世俗夢想是個泡影，幻覺很美，唯有在看清真相與本質之後，人才能真正進入精神世界中去探索。受過神學教育之後，又死了一次。深知哪怕是聖人也有心靈幽暗的一面，不再關注抽象的「上帝」概念，而是將更多的關注放在人身上，因為上帝是透過人來彰顯自身的。我不再像以前那樣表達自己的信仰，只講天堂與地獄，自以為是地認為基督徒比別人好，比別人優越。

西方基督徒一想到中國教會，就浮現出中國農村教會的形象，彷彿中國基督徒還處在水深火熱、受苦受難，被逼迫的狀態之中。的確，這是中國教會、基督徒過去一個多世紀的典型面貌。直到今天，中國基督徒仍然屬於被壓迫的群體，即便如此，在新時代，我們還是在夾縫中見到了新的基督徒形象。我們盡力用新語言──影像語言來展現基督徒少數群體的新面貌。

【一、《十二》的宗旨】

東正教神學家、證道者馬克西姆（St. Maximus the Confessor）認為，從耶穌基督道成肉身這件事來看，神性與人性不單可以並存，還可以相互結合。耶穌基督作為人性與神性完美結合的存在，就顯示出在上帝的心意中，人性與神性雖然有無限的差距，但兩者並不彼此對立，也不相互排斥。耶穌基督既是神又是人，可以說人性是上帝生命屬性中不可分割的一部分。

我在兩岸三地華人世界選了十二位具代表性的人物，聆聽他們的智性、感性及靈性世界，倡議人在此岸活出真、善、美的人生，立志在碎片化的時代，做一個整全的人。

《十二》系列自始自終都在回答一個核心問題：如何抵抗人的異化，活出整全的人性，彰顯上帝的榮光？透過這十二個人物，影像所展現的不只是人性的光輝，也是紀錄上帝在這些人物身上的獨特使命。

二十世紀知名猶太裔女性思想家漢娜．阿倫特（HannahArendt）在《人的境況》中懷抱對人的多樣性期盼。她將人劃分為三個範疇，分別是勞動（labor）、工作（work）及行動（action）。行動是在公共領域裡展開的，特指在公共領域的言談。人在言談中闡釋自己，表達自己的觀點與個性，這是唯一屬人的最高形式，它排除人為了維持生存所需的勞動，也排除以謀生為目的的工作。

當人開始言談時，就不再受到肉體生命封閉性的束縛。人在行動中能夠充分地表現個體性、精神性與自由性，從而能綻放出神創造每個人的獨特性。因此，《十二》不僅僅是一套紀錄片，它本身也是一個行動，在公共領域裡言談，輸出基督宗教的精神與價值。

跋

我對《十二》的詮釋

【《十二》片頭語】

擺脫二元衝突的思維模式

抵擋消費主義的審美趣味

逃離世俗成功的行動邏輯

在隨波逐流的人潮中逆流而行

反抗集體無意識的虛無

抵抗人的異化

向神學家求真

向藝術家求美

向行動家求善

點燃平凡而不平庸的生命

《十二》片頭語是我離開職場，繼而接受過神學教育之後，對過去教會生活、消費社會高度濃縮的批判與反思，這也是我個人生活方式的立場與態度。倘若能委身在基督裡，我們人生所走的每一步都不是白白的，在上帝的國度裡都能被使用。若不是從小在主日學長大，若沒有那些年的職場經驗，我對教...

推薦序　奔赴豐盛，見天見人見自己
代序一　鏡頭裡的生命與神學
代序二　美，何以拯救世界？
第一集　對話攝影藝術家馮君藍
第二集　對話「牛津共識」召集人王文鋒
第三集　對話神學教育家林鴻信
第四集　對話漢語神學的發起、推行和守護人楊熙楠
第五集　對話法籍藝術家笨篤（魏明德）
第六集　對話希伯來聖經學者李熾昌
第七集　對話當代「約伯」溫偉耀
第八集　對話在廢墟上建造靈性家園的劇作家姜原來
第九集　對話勇於把昨天歸零的公益踐行者陳浩武
第十集　對話藝術家中的神思者島子
第十一集　對話中國天主教第一位舊約學女博士戎利娜
第十二集　嘉賓、好友對話潘蕾蕾
跋　我對《十二》的詮釋

推薦序　奔赴豐盛，見天見人見自己
代序一　鏡頭裡的生命與神學
代序二　美，何以拯救世界？
第一集　對話攝影藝術家馮君藍
第二集　對話「牛津共識」召集人王文鋒
第三集　對話神學教育家林鴻信
第四集　對話漢語神學的發起、推行和守護人楊熙楠
第五集　對話法籍藝術家笨篤（魏明德）
第六集　對話希伯來聖經學者李熾昌
第七集　對話當代「約伯」溫偉耀
第八集　對話在廢墟上建造靈性家園的劇作家姜原來
第九集　對話勇於把昨天歸零的公益踐行者陳浩武
第十集　對話藝術家中的神思者島子
第十一集　對話中國天主教第一位舊約學女博士戎...