名人推薦：●業界好評

本書完美融合了理論和步驟式的提點，正當你以為關於劇本寫作應該沒有甚麼能再講的時候，這本書就出現了。

--------------勞倫斯•柯納（Lawerence Konner），電影《決戰猩球》、《超人4：尋求和平》、《星艦迷航VI：邁入未來》編劇

這本書全面解讀為什麼有些電影或者影集（包括改編、續集、翻拍）更能引起觀眾共

鳴，以及你自己如何創作這種劇本。

-------------愛琳•柯拉多（Erin Corrado）

山迪•法蘭克對於劇本創作結構的理解，比任何一位我曾共事過的劇作家還要好，他

的建言對於我的劇本修改總是極有幫...

第一章. 編劇的內心戲　（節錄）

如何使用這本書？如果你是一名編劇，不管你是新手還是專業人士，你拿起這本書的目的很可能是因為你想進一步學習如何寫劇本。如果你像大多數編劇一樣，為什麼你還要學呢？你應該已經上過這方面的課程、讀過這方面的書籍，至已經上過大學學習如何編劇。

如果真是如此，為什麼你仍然對如何編劇感到棘手？為什麼總覺得編劇如此之難？

找出編劇的目標

我們還是先打個比方吧。有一個對高爾夫球一無所知的人，他從來沒有玩過高爾夫，甚至都沒有見過。聽說高爾夫是一個好玩的遊戲，他決定要去試一試。於是他找到了一名當地的高爾夫球教練，請教練傳授打高爾夫球的方法和經驗。

教練很樂意教他。教練說他自己已經把打高爾夫球歸納出了一些要點，比如「低下腦袋」和「保持左肘伸直」等等。這名新手立刻開始潛心練習，他比以前所有的人都要努力。他打出的球越來越遠，球的線路也越來越直，擊球也變得更加準確。他的球技越來越好。

最後，他獨自去打他的第一場比賽，打出了160杆的成績。（如果你不熟悉高爾夫球的話，我可以告訴你，這是一個相當糟糕的結果。）

他的表現為什麼如此差勁？不是因為教練教給他的那些東西，而是因為教練沒有教他的那些東西—打高爾夫球的目標是用最少的杆數把球擊入球洞。

這個故事聽起來有點傻，因為大家都知道打高爾夫的目標，但如果你再想想，可能會想出其他目標—比如把球打得盡可能高，或者按順序使用高爾夫球杆。你還可以思考一種你不熟悉的遊戲，我們就以日本圍棋為例吧。

你上了一段時間的圍棋課程，學習了如何走棋，但是沒有學如何贏得比賽，這並不是不可能的。關鍵是我們前面提到的高爾夫球學員從來不知道他的目標所在，也就是他最終要完成什麼。

成功劇本都需要的是？

有時我感覺我們這些編劇也是如此—從來沒有人準確無誤地告訴我們，我們正在努力做的是什麼，所以我們寫啊寫啊，有時候寫得出來有時候寫不出來，但我們常常不知道是為什麼。

問一問編劇當他們坐下來著手寫自己的劇本時，他們正在做的是什麼。

你希望得到什麼樣的答案？有一些編劇，特別是獲得報酬的編劇會說，他們正努力按照格式，用描述和對白寫滿110頁。記得幾年前，我的一個朋友，他不是編劇，他是一名證券交易員，他告訴我他剛剛寫完一個劇本。當時我是一名電視編劇，正在考慮寫一個待售劇本，因此我問他是怎樣做的。他茫然答道，他從第一頁開始標頁數，標到第110頁就停了下來。這並不是我想要的建議。

另一些編劇可能會告訴你，他們正在努力講述一個好故事，但是這又把問題轉向了「什麼是一個好的電影故事？」。畢竟，我在晚餐上聽到很多有趣的故事，但它們並不會成為好的劇情片。同樣，許多扣人心弦的新聞故事也不會成為好的劇情片。

有許多關於寫劇本的知識，比如我們大家都知道的：保持對白生動明快，遲一點啟動場景，在第30頁和第90頁附近讓衝突爆發，等等。但是很少有作者和老師向我們闡述我們的終極目標：簡而言之，我們努力做的是什麼？

這並不是因為他們要留一手，而是因為他們也不清楚。畢竟，如果真有人知道怎樣寫一個好劇本，這秘訣怎麼可能不會流傳出去？若真如此，所有的劇本不就變得非常優良了嗎？

但真狀況反而是：即使是那些真正獲得投資拍成電影，並且也上映的「最佳」劇本，仍然有碰運氣的成分。即便是寫過一部傑出劇本的編劇，他的下一部劇本也可能慘遭失敗。所以說，在寫劇本的過程中，總是存在著一些神秘莫測的東西。

要說明劇本需要什麼，同時還要不過於概括和簡單化，這並不容易。畢竟，如果我說劇本需要10樣東西，而且只要把它們放到劇本裡，你的劇本一定會成功⋯⋯像這樣的說法，其實是相當愚蠢的。真的有所謂暢銷小說或者名畫創作的10步必勝法嗎？當然沒有！

但是，我確信劇本要成功的話需要一些東西。是什麼呢？

我稱之為內心戲。

建造一個劇本

打個比方（抱歉，寫關於寫劇本的書打了很多的比方），如果你想建一棟房子，你至少必須替不同的工作項目雇用兩名人力。其中之一是建築師，他的工作是想出房子的整體設計。他會替你畫出房子完工的樣子—有可能是一層樓的西班牙式，或是兩層樓的阿爾卑斯山式的住宅。接著，他會畫出這所房子的建築藍圖，因為，他的工作就是負責這棟房子的總體創意。

當你對總體規劃滿意了之後，你要雇用另一個人，一名建築工。他知道如何讓地基牢固、牆角方正，以及窗戶漂亮。他按照建築師的藍圖，在現實中把它付諸實施。

需要注意的是這兩個人在技能上的分工差異。如果讓建築師建造他自己設計的房子，你最後很可能得到一個外形漂亮但建築施工十分糟糕的房子。這所房子有很酷的外觀，但是它的窗戶可能卡住了，因為木頭的粗細做錯了。

反過來，如果讓建築工從零開始設計這所房子，你最後得到的房子可能大門漂亮、粉刷精美，但是窗戶都在後面，臥室裡沒有光線。如果你圍著房子轉一圈，從一英尺外看起來相當不錯，但是如果你站在十英尺或者二十英尺遠的地方，你看到的房子將是一團糟。

這就是我們為什麼要雇用兩個不同的傢伙—一名建築師和一名建築工，但是，作為一名編劇，我們不得不把這兩份工作全都統包了。

首先，我們是劇本的「建築師」，我們規劃整個故事的結構和劇本的形式。然後，我們是「建築工」，我們對每場戲和每句話精雕細琢。重申一下，這是完全不同的能力要求—我們之中的有些人精於其中一項，但是另一項則並非同樣在行。我見到過能構思出奇妙故事的編劇，但不幸的是，他們寫出來的劇本場景鬆散、對白沉悶。我也見過能寫出緊湊場景和精彩對白的編劇，但是最後能否適用於該故事，則讓人不免要擔心。

對於一所房子來說，建造是重要的，因為你可能要在裡面住上好幾年。但是就一部電影而言，我們並不打算住到裡面去，我們僅僅打算在裡面走上一遭。因此，儘管這兩方面對於創作劇本都很重要，但是總體結構更為重要。

這本書講的是「建築」而不是「建造」。它是關於全域的藍圖。它不是知道許多小事情的狐狸，它是只知道一件大事的刺蝟。我在書店和亞馬遜網站調查了劇本寫作的書籍，我發現到目前為止最多的是「建築工」（我繼續使用我的比喻）這類的書。這類書的標題下標寫著「讓你的劇本出色的112種方法」。也有許多書特別關注場景雕琢或者對白寫作。

有相當多的書告訴你，要在哪裡設置轉折點以及如何設置劇本的衝突。

這類書返回去介紹三幕劇結構，把兩場戲分開，然後在中間加入⋯⋯等等。如今許多書告訴編劇，他們的劇本要成功就必須在特定的頁數內包括3個、5個或者15個場景。

這兩類書籍對寫劇本都有幫助。我讀過這種書並且從中學到了許多有用的東西。畢竟，能寫出好的對白並且在你的劇本中恰當使用是重要的，但是在我的印象中，市場上關於「劇本建築師」的書籍相當缺乏。然而對我而言，它們是最重要的。

外部戲vs.內心戲

那麼，為了要寫出一個好的劇本，我們到底需要什麼？

這與前面提到的體育運動類似：每一個劇本都有兩個方面，我把它們稱作「內心戲」和「外部戲」。

外部戲是我們通常所說的故事情節。它是在銀幕上進行的事情，是外部世界。我們用一部很好的電影《黛妃與女皇》（The Queen）為例：外部戲是女王伊莉莎白二世如何處理戴安娜王妃的意外死亡。

女王開始時要求王室成員對事故避而不談。她沒有流露出多少情緒，並且想要用一個簡單的聲明讓事情過去。但是她的首相意識到，在現今20世紀的英國這樣的做法並不會奏效，於是力勸女王表現出更多的悲痛姿態。最後，為了避免君主制受到損害，女王完全照辦了。

總體而言，這是一個合情合理又有意思的故事，何況還有伊莉莎白扮演者海倫．米勒（Helen Mirren）的出色表演。但是，這並非觀眾喜歡它的原因。真正促使這部電影成功的是它精心編織的「內心戲」—女王殿下的心裡發生了什麼事情。

在電影的開始，伊莉莎白女王有些冷漠，似乎不能表達自己的情感或者建立強大的人際關係，但是隨著劇情的發展她改變了。她開始明白人情味對君主的重要性，最終她從一個冷漠孤僻的人轉變為更加溫暖、更願意袒露心跡的人。最重要的是，這並非出於私欲的伎倆，而是一個真心誠意的改變。

一個令人滿意的內心戲，因此觀眾為它喝彩。這讓我想到了編劇的內心戲的原則：

• 堅定不移地關注內心戲是寫出成功劇本的關鍵。

為何內心戲如此重要？

你可能會問，為什麼這是觀眾所追求的？為什麼我們喜歡看別人改變？為什麼這會比汽車追逐或者政治陰謀更讓人滿意？

因為我們喜歡看其他人經歷我們所經歷過的事情。當然，這麼說不是很精確。畢竟，我們沒有人會就戴安娜王妃的車禍發表一份皇家聲明。但是即使電影中角色所面臨的問題不是我們的問題，我們仍然能夠和那些問題有所連結，因為它們象徵著我們的問題。我們所有人都有弱點，並且努力想要克服它們。我們在電影中看著其他角色經歷同樣的煎熬。雖然問題各不相同，但過程卻是一樣的。

想一想電影《王牌大騙子》（Liar Liar）。金．凱瑞（Jim Carrey）扮演的佛萊契．瑞德是一個說謊成癖的律師，但是，他打算學著過誠實的生活。現今，99%的人們都知道，習慣性說謊有違道德，也是一個不好的生活策略，我們很早就認識到了這一點，卻也知道我們不需要特別去克服這種問題。

但是，我們有我們自己其他的問題。我們或許是自私的，或許是懦弱的，也或許是傲慢的。除非我們是完美無瑕的人，否則我們都有缺點，如果我們是好人，我們會試著去克服這些缺點。有時候我們成功了，有時候我們失敗了，克服缺點可能是一個艱難甚至令人恐懼的過程。因此，當我們看到佛萊契和說謊抗爭，我們會因為自己的弱點、自己的掙扎而產生共鳴。

我們喜歡看其他人和我們經歷相同的苦難，當他們成功時我們也同樣為之喝彩。這讓我們回想起我們自己成功時的喜悅，也刺激我們重溫我們的失敗。對大多數人來說，這就是生活最終的樣子。

並不是說一部劇本的外部戲完全不重要，但是它是以一種特殊的方式體現其重要性：外部戲給主角提供了經歷內心戲的機會。當然，也為觀眾觀看以及a電影公司的銷售提供了機會。

……

如果你不是一名編劇，只是想知道劇本和電影是如何運作的，這本書也會告訴你。你會享受看電影和分析電影，你也會樂於把你的理論在晚餐聚會上和別人分享。

接下來這本書將詳細探討劇本寫作的內心戲，為你介紹內心戲不同的類型，並且告訴你如何構建它們。

第一章. 編劇的內心戲　（節錄）

如何使用這本書？如果你是一名編劇，不管你是新手還是專業人士，你拿起這本書的目的很可能是因為你想進一步學習如何寫劇本。如果你像大多數編劇一樣，為什麼你還要學呢？你應該已經上過這方面的課程、讀過這方面的書籍，至已經上過大學學習如何編劇。

如果真是如此，為什麼你仍然對如何編劇感到棘手？為什麼總覺得編劇如此之難？

找出編劇的目標

我們還是先打個比方吧。有一個對高爾夫球一無所知的人，他從來沒有玩過高爾夫，甚至都沒有見過。聽說高爾夫是一個好玩的遊戲，他決定要去試一試。於是他找...

第一部分 導入編劇的內心戲
第一章 編劇的內心戲
練習：列出喜歡的電影場景
第二章 成功的內心戲：《黛妃與女皇》
練習：找出情感轉變的關鍵場景
第三章 失敗的內心戲
練習：寫出《愛找麻煩》中未展現的內心戲

第二部分 內心戲的兩大類型：轉變型、神話型
第四章 轉變型：角色經歷了冒險，然後呢？
練習：用一句話描述一部電影
練習：為《黛妃與女皇》、《全民超人》、《鱷魚先生》、《窈窕淑男》寫劇情提要
第五章 利用九型人格建構出色劇本
練習：觀看《黑道家族》、《怪醫豪斯》，並分析其主角性格優缺點
第六章 神話型：透過外部戲象徵內心戲
練習：完成3部神話型故事劇情提要

第三部分 徹底聚焦內心戲
第七章 編寫轉變型內心戲和外部戲
練習：列出《黛妃與女皇》的大綱表
第八章 建構你的神話型劇本
練習：列出《致命吸引力》、《醉後大丈夫》的大綱

第四部分 關於改編、續集與翻拍
第九章 改編劇本
練習：分析《姊姊的守護者》電影中的轉變是否提升了內心戲
第十章 再創佳績的電影續集
第十一章 翻拍，經典電影重新面世
練習：找出一部老電影，思考如何改編

第五部分 電視劇編劇心法完全解密
第十二章 內心戲vs.收視率
練習：參考《怪醫豪斯》，試寫故事比線角色進化、失敗的進化
第十三章 電視劇續集的構思
練習：觀看幾部影集，思考是否有其它變型的可能

第六部分 打破規則
第十四章 隱藏的內心戲
練習：改編《綁票通緝令》，成為前後連貫的「怪物型故事」
第十五章 有時外部戲就夠了！
練習：觀看電視劇《Lost檔案》的第一集和最後一集，並改寫劇情
第十六章 顛覆內心戲
練習：觀看電視劇《黑道家族》，想一個進化型和退化型的結局

第七部分 透視你的劇本
第十七章 透視劇本
練習：觀看幾部電影，做全面劇本透視
第十八章 總結—我們學到了什麼？
第十九章 現在，你該怎麼做？

第一部分 導入編劇的內心戲
第一章 編劇的內心戲
練習：列出喜歡的電影場景
第二章 成功的內心戲：《黛妃與女皇》
練習：找出情感轉變的關鍵場景
第三章 失敗的內心戲
練習：寫出《愛找麻煩》中未展現的內心戲

第二部分 內心戲的兩大類型：轉變型、神話型
第四章 轉變型：角色經歷了冒險，然後呢？
練習：用一句話描述一部電影
練習：為《黛妃與女皇》、《全民超人》、《鱷魚先生》、《窈窕淑男》寫劇情提要
第五章 利用九型人格建構出色劇本
練習：觀看《黑道家族》、《怪醫豪斯》，並分析其主角性格優缺點
第六章...