7 觀阿彌․世阿彌和Barneys

我二十九歲的時候，以伊勢丹外派人員的身分，參加了「Barneys Project」。

Barneys是美國的專賣店，也是世界上所有設計師的理想國。1989年，伊勢丹取得Barneys的授權，成立百分之百出資的子公司「Barneys Japan」。我被當時的上司田代俊明提拔，也加入了這個計畫。

我到了Barneys的紐約總部進行研習。

曼哈頓的麥迪遜大道。紐約市的心臟。喔！超棒！摩天大樓呢！我高興的不得了。

當時是我第二次去紐約。第一次是前一年二十八歲的時候。那時候伊勢丹有三個新職員，小我四、五歲，也跟我一起去。我們一群人都窮的很，所以跟伊勢丹的互助會各借了三十萬日圓，一起去紐約。我還強迫菜鳥一定要借呢。

我在曼哈頓到處瀏覽林立的百貨公司。也看了不少走在流行尖端的零售店。當時我突然在市中心雀兒喜區（Chelsea Pier）看到Barneys的旗艦店，便大大嘆了一口氣，心想：

「要是能在這裡工作就好了。」

畢竟這可是全球性的Barneys啊。光是隨便一個櫥窗的品味，就跟日本的百貨公司截然不同。

我跟三個後進，白天在曼哈頓做地毯式搜尋，晚上則是去聽爵士樂，或是去海邊。我們四人每天都在驚嘆中度過。真是創意風暴啊。我心想，這趟旅程吸收的知識足以讓我生知識病了。

即使如此，當時借的三十萬日圓對我們來說還是太沉重了。有個後進還說：

「我結婚的時候，那筆債還沒還完，好慘喔」

但是我現在依然覺得，年輕時要借錢來投資自己才對。現在那三個後進，都已經是伊勢丹的幹部了。

隔年，伊勢丹的田代先生就來找我。

「喂，藤卷，要不要跟我一起開Barneys啊！」

去年在紐約之旅，就很想在Barneys工作。一聽到有人找我進Barneys工作，我真的感受到上天眷顧。

借錢成行的紐約之旅，跟工作出差的紐約之旅，印象就是不同。一年前的摩天樓還遠在天邊，現在感覺近在眼前。摩天大樓外牆亮晶晶的感覺，幾乎把我壓倒。我看著直達雲端的高樓，感覺雞皮疙瘩都冒了出來，二十九歲的心充滿熱情，腦子裡想著：

「好！我要在這裡闖蕩一番！」

於是我馬上前往紐約Barneys。

那裡的採購員全都是外國人（當然啦！）

身高過人，金髮碧眼。好帥啊。輸了。敗倒了。縮成一團了！

「How do you do?」

「I come from Japan.」

剛才的雞皮疙瘩又多了一層，打招呼也畏畏縮縮的。（順便提一下，我的英文只有日本人才懂，還很受歡迎喔！）

我擔任的是女裝採購。

年僅三十歲的年輕人竟然能到紐約，並經過倫敦、米蘭、巴黎一路採購女裝，一般人一定會覺得很棒，很了不起，但是我只是Barneys所屬重量級採購團的隨行小弟罷了。當時紐約Barneys有個傳說採購員康絲坦絲․達蘿女士（暱稱康妮女士），和其他五個人一起負責女裝採購，我就是跟著這五個人練習如何採購。

採購員們分乘幾部計程車，前往紐約的一家廠商Maison。我小心翼翼跟在他們身後。我還以為他們會把我介紹給負責人，掏出名片待命，結果大家完全忘了我的存在，開始檢查商品。他們從包包裡拿出筆記本和拍立得相機（當時是拍立得相機的巔峰期），衝向架上的女裝，以驚人速度檢查材料、顏色、款式和價格。拍立得相機更是閃個不停。然後一群人把照片排在桌上，對康妮女士報告結果。

檢查結束之後，又馬上前往下一家廠商。我急忙趕上。在這裡也沒有人理我，大家忙著檢查商品。之後也都是一樣。

到了晚上，大家邊吃飯邊討論當天檢查的商品。吃完飯之後，把要採購的商品從筆記本抄到採購單上，決定採購數量。決定採購數量這個動作可是輸贏關鍵。當時日本的百貨公司大多是賣多少商品，就支付上游廠商多少錢。也就是託售模式。

百貨公司當老大。但是紐約並不走託售模式，而是完全買斷。如果賣不出去，庫存就會堆積如山。庫存增加，採購的地位就會降低。背負這個風險的採購員，對於採購數量當然是異常投入了。

隔天早上，大家把結果報告給首席採購，獲得核准之後便具體下單。然後一切重新開始。檢查商品的速度相當驚人，一開始我只能呆站在他們身後觀望。實在太刺激了。光用看的感覺就快發燒了。

但是回想起來，他們其實也有難以置信的優雅面。

這群人以紐約為基地，周遊在巴黎、米蘭、倫敦等流行重鎮之間，但是除了出國之外，基本上都以車輛來移動。有人會想，既然行程那麼趕，為什麼不搭飛機呢？他們就是要開車。如果在義大利，就是開車沿著米蘭→威尼斯→羅馬→拿坡里的路線往返。

在車程中如果看到湛藍的海洋或是火紅的黃昏，就會停下車子欣賞讚嘆，然後發呆好一段時間。不明內情的人，應該會以為他們是假日開車兜風吧。

有時候他們開車經過鄉村，會突然彎進小路，指著前方大叫。原來他們只是為了一家古色古香的簡樸餐廳。他們很喜歡那裡的義大利麵，所以特地繞路享受美食。

這些動作看在當時的我眼中，只是單純的玩樂。如果在日本，老闆一定會破口大罵，要他們快點出發。這讓我感到風俗民情的明顯差異。

不過現在回想起來，這就是他們的風格啊。

我在Barneys任職的期間，發現「模式」（Mode）與「風格」（Style）是不一樣的。比方說模式就是穿上當季新款，主張自己跟別人不一樣。也就是在意他人目光，與他人比較。風格則是一個人的生活方式。是個人主體世界。生活方式中包含了夕陽和海洋的顏色，包含鄉村的義大利面，也包含了工作。說得極端些，挑選一支原子筆也是風格。重點就是把創造性的生活方式當成自己的核心。確認風格，知道自己想要這樣生活，那麼無論是用餐禮儀或工作態度，都會有穩固的基礎。

說起來，他們在點飲料的時候不會說「先來杯啤酒」，

點義大利麵的時候也不會說「跟他來一樣的就好」。這五個人常常各點不一樣的東西。即使只是喝杯咖啡，他們也各有堅持一定要喝哪裡的咖啡。這些小細節在在顯示出他們的風格。

我看著他們的生活方式，覺得自己一定要做出改變。覺得一定要打破那層限制自己的殼。

換個話題，室町時代的能劇名演員觀阿彌、世阿彌父子，曾留下一句名言「守破離」。

「守」就是完全遵守教條，學習教條。剛進伊勢丹的時候，我總是被拉著跑，不停學習，有時間停下腳步就做工作筆記，正是「守」的時期。

「破」就是重新設定以往學到的東西，了解為何要「守」的真正意義。然後才能夠「離」，也就是脫離過往，確立自己的風格。

根據觀阿彌、世阿彌的「守破離」來看，我待過Barneys之後，便體會了「破」的重要性。



提示1 一手日經報紙，一手女性雜誌

2008年秋天，我接下了「明治大學特約教授」。在名為大學的新舞台上，我思考了很多東西，想帶領學生再掀起幾道守破離的波瀾；全力支持我當上特約教授的，就是明治大學常任理事，法學院教授土屋惠一郎先生。他是明治大學的風雲人物，總是佩帶著蝴蝶領結。內行人才知道他也是研究能劇的專家，最新著作『向世阿彌學習做人處世！』（岩波Active新書）之中，就有提到世阿彌的教誨。其中一條「男時․女時能分辨輸贏趨勢」讓我很有興趣。

在世阿彌那個年代裡，能劇演員之間盛行一種「立合」，也就是同台表演能劇來分高下。贏了立合的能劇演員就能提高知名度，輸了則降低本身評價，連贊助者也會離開，是相當嚴苛的競賽。世阿彌在立合之前便留下了一句名言：

時間應亦分男時․女時（風姿花傳）

這裡所說的男時，就是自認運氣好的時候。而女時就是認為對方運氣比較好的時候。

世阿彌的意思就是：「女時不要花太多力氣在小輸贏上面，輸了也別介意；等待男時到來，再奪取勝利。」

男時與女時。我回頭看看自己的人生，覺得確實有此分別。

男時就是「解放區」「Le Style」「BPQC」的時代。當時的我真是氣勢如虹。另一方面，剛進伊勢丹的時候，Barneys新宿分店採購失敗的時候，還有從Barneys回到伊勢丹的時候，就很明顯是女時。

如果拿現代的日本來想，毫無疑問是碰到女時了。如果經濟快速成長的泡沫經濟時代是男時，那麼受到美國金融危機影響，景氣低迷的日本，正是陷入了女時之中。

這時候光是抱怨「景氣好差」「傷腦筋」，也無濟於事。

這時候才應該培養創意，為終將來到的男時做準備。這是我的想法。

通關密語是「一手日經報紙，一手女性雜誌！」

我的母親今年八十一歲。秘書三十一歲。女兒不到二十，女性朋友們大概是四十到六十幾歲。看著這麼多年齡層的女性，我常常在想：

「女人真是有創意啊。」

目前日本的女高中生幾乎都會化妝，化妝這件事情本身就很有創造性了。塗口紅，畫眼影，夾睫毛...畫上濃妝之後，女人簡直就變了個樣。每天早上，女人都在發揮創意。即使是我八十一歲的老母親，每天也會上淡妝、抹口紅呢。所以日本女性從十幾歲開始化妝，比起不化妝的男性要有創意多了。髮型也是一樣，而且女性挑衣服比男性更有創意。這些效果加起來真是驚人！但是男性呢？

一般男性不會像我在Barneys任職的時候一樣穿得又瘋又傻，即使年輕時很愛創意打扮，只要一出社會，就會剪短頭髮，穿上深藍色或灰色的西裝，創意蕩然無存。週休二日就累得在家睡覺，活動範圍也有限。星期天去美術館一看，遊客幾乎都是女性。

累垮了在家睡覺是沒關係，但是要在家躺著的話，何不翻翻老婆或女朋友的女性雜誌呢？

例如我翻開女性雜誌，發現「代官山兒童BEAMS開幕！」這樣的專輯。「BEAMS」是日本三大精選店之一，專輯介紹BEAMS要進軍兒童市場。

裡面有很多有趣的衣服，比方說一件衣服上面有不同顏色的釦子。黃色釦子配上黃色縫邊的釦眼，藍色釦子就配藍色的釦眼。這麼一來小孩子就能自己找到正確的釦子位置，真是有創意的做法。這一頁讓我情不自禁多看了一下。

我常常在書店翻閱女性雜誌，女性雜誌裡面均衡包含了生活所需的「食衣住行育樂」還有「錢」。男性雜誌的主題是「物品」「事情」「金錢」，女性雜誌則加入了許多生活所需的創意因素。所以翻開女性雜誌，就能刺激我的創意。

男人碰到女時，就翻女性雜誌來磨練創意吧！



提示12 看電影時以複眼觀察有趣的鏡頭

吉卜力工作室的製作人鈴木敏夫先生在《仕事道樂》（岩波新書出版）一書中，介紹了日本動畫大師宮崎駿如何看電影。

宮崎先生一大早就會出門，一天要看上五部電影。他從不研究現在播放什麼電影，也不看放映時間，走進電影院就開始看。總之就是電影接力。當然也有些電影會從中途才開始看。

比方說他看完成吉思汗的電影之後，會對自己的工作人員說：

「我終於知道那個時代的盔甲長什麼樣子了。」

「原來馬是這樣騎的啊」

但是當工作人員問他：

「電影內容在演什麼？」

他卻回答：

「我不知道啊。」

總之，他看電影並不追求故事性，而是以昆蟲複眼般的銳利眼光觀察自己想看的鏡頭，然後活用在自己的電影中。這就是電影大師看電影的方式。

我對鈴木先生的著作很有興趣。

我一直以來都有在看電影。寅兄系列時代劇，卓別林系列作品，植木等Crazy Cats的「無責任系列」，不知道看過了幾次。

現在我走在街上，也常常順道去看電影，但是我跟宮崎先生不同，一定會從廣告和預告片開始，看到最後播映完畢才甘心。我跟一般人一樣，享受電影裡的起承轉合。

要說我特別注意什麼的話，應該就是台詞吧。

比方說《男人真命苦》這部電影裡面的寅兄。渥美清所飾演的寅兄回到久違的柴又，恰巧碰到送麵小弟和玩具店店員，就向他們打招呼。

「喂！你們還是一樣蠢啊！」

「還是一樣蠢」這句話從寅兄嘴裡說出來，就有一股慢慢泛開的溫暖。這句名台詞讓在黑暗中看著大銀幕的觀眾，都感到一種回到故鄉的溫暖氣氛。瞬間，所有觀眾的故鄉都變成葛飾․柴又區，跟寅兄一起走在有煎餅店、甜丸子店的巷子裡，感受那種懷念的故鄉情境。寅兄系列電影讓人看了很舒服，台詞的效果不容小覷。

至於卓別林的電影，可以讓人會心一笑，也能讓人毛骨悚然。

《殺人狂時代》這部電影裡面，有這樣一句台詞。

「跟戰爭販子比起來，我只是業餘殺人犯而已。」

這句話是電影的關鍵。卓別林在這部電影中，以他的方式與台詞來宣導反戰觀念。

我看到這句話便深感敬佩，牢牢記在心中。如果問我記起來要做什麼，我也說不上來，只是這些東西會輸入到我的記憶磁片中，在聊天對話的時候偶然出現。

我當然也很重視電影服裝。

寅兄的裝扮是工作服配草鞋。肚子上纏著毛線腰布，還有脖子上掛的護身符。這套衣服讓人覺得「這就是日本人啦。」顏色搭配也很棒，尤其是他經常戴的那頂帽子。那就是Borsalino的帽子吧。寅兄戴上這頂帽子就像個旅客，

但是戴在艾爾帕西諾頭上，就像個十足的黑道老大。

說到Borsalino的帽子，就想到《教父》和《鐵面無私》。

我在看《鐵面無私》的時候，仔細研究了黑幫人物如何穿搭亞曼尼西裝，寬版褲子怎麼搭配合腳的皮鞋等等。《陽光普照》裡面亞蘭德倫穿襯衫的方式也值得參考。丁尼布襯衫配上白色帆船鞋，深深印在我的記憶磁片中。而我還有另外一樣很在意的東西，那就是工作人員表。

有很多人看完電影，一看到工作人員表就離席，但我喜歡在黑暗中留著看到最後。如果電影服裝很棒，我就會記下服裝提供廠商、造形設計師的名字，回去再調查他們的事情。通常這些廠商和設計師我都沒聽過，但是偶爾會在字幕上看到非常出名的設計師或品牌名稱。

這時我會獨自嘆氣，心中想著「果然是他沒錯」。當我看到「協助拍攝․高知的朋友們」就知道這部片有在高知拍外景，那道海濱是桂濱什麼的，一個人點著頭。

我很喜歡電影，所以看得非常投入。



提示26 不管多麼笨拙，堅持就有成果

剛進伊勢丹的時候，公司沒幫我印名片，所以我用彩色筆在色紙上畫了自己的名片。真是有創意的名片。哈哈。

某天下班，我偷偷溜進服飾界的派對會場還是作品發表會場。身上當然沒有邀請函，所以我就騙招待人員說：「我是伊勢丹百貨的人，邀請函忘在家裡了。」（真是抱歉）

當時我根本不知天高地厚，走向穿著愛瑪仕襯衫、Prada運動鞋、渾身貴氣的人們身邊，遞上自己的手工名片大聲自我介紹：

「我是伊勢丹的藤卷，請多指教。」

而我穿的當然是當時的一百零一套「J. PRESS」。

大家應該會想：「伊勢丹裡面也有這種怪人啊。」交換了名片，也沒有話題跟人家聊。所以要建立人脈真是難如登天。

當時我就深深體會到，一個人培養出來的人脈，跟他本身的等級是一樣的。以公司來說，幹部有幹部等級的人脈，員工有員工等級的人脈，就是這樣。

如果身處在更高一階的地方，比方說員工想拓展幹部等級的人脈，就要粘著自己的上司，跟隨上司的腳步前進。這時候只能把自己當成上司的司機或小弟，任人使喚。

前面介紹過Transit General Office的老闆中村貞裕先生，他之前在伊勢丹是我的下屬，就完全粘著我一起走。簡直把自己當成我的專屬司機，每星期都把喝得爛醉的我開車送回橫濱住家。看他這麼努力，當然會疼愛有加。

不過光是粘著不放，並無法建立更上一層的人脈。更別提拓展了。無論多麼年輕，一定要具備讓人讚嘆的知識或品味。

其實不用勉強自己，只要收集適合你地位的東西，也就是你身旁半徑三公尺以內的知識和品味就可以了。比方說精通日本辣妹聚集的涉谷109百貨。認識很多辣妹朋友，了解流行趨勢。這就是強力的武器。畢竟老頭子們不可能精通109百貨的事情。

最好是多培養平時工作以外的不同領域知識。歌舞伎表演、淨琉璃詩歌，精通這些冷門世界，就是了不起的武器。

想要精通，就要持續。臨陣磨槍、班門弄斧的東西，一定會有破綻。

我年輕的時候跟各位讀者一樣，沒有什麼值得自豪的知識或品味。不對，或許比各位還糟糕。就是因為我沒有自信，所以才要努力壓馬路，學習知識，磨練品味。腳踏實地的磨練方式。

或是有時間就跑去服飾商的倉庫，看衣服、摸衣服，學習以往不懂的事情。而且還會盤點當天的成果，在日記上寫下「上等喀什米爾羊毛，摸起來滑滑的」之類的心得。

我這種學習態度至今仍舊沒有改變。所以一年有三百六十二天都在外面吃飯。也還是一樣跑去百貨公司地下美食街，到處試吃試喝。

無論何事都要持續努力，不管多麼笨拙，堅持就有成果；假貨不管乍看之下多麼光鮮，也一定會出錯。（安岡正篤）

持續努力，就能產生創意！

7 觀阿彌․世阿彌和Barneys

我二十九歲的時候，以伊勢丹外派人員的身分，參加了「Barneys Project」。

Barneys是美國的專賣店，也是世界上所有設計師的理想國。1989年，伊勢丹取得Barneys的授權，成立百分之百出資的子公司「Barneys Japan」。我被當時的上司田代俊明提拔，也加入了這個計畫。

我到了Barneys的紐約總部進行研習。

曼哈頓的麥迪遜大道。紐約市的心臟。喔！超棒！摩天大樓呢！我高興的不得了。

當時是我第二次去紐約。第一次是前一年二十八歲的時候。那時候伊勢丹有三個新職員，小我四、五歲，也跟我一起去。我們一群人...

〈前言〉

照片郵件日記

我一直在用照片郵件寫日記，並在名叫「藤卷道」的部落格上介紹日記內容。比方說以下這一篇。

前幾天我從金澤發表演說回來。

在回程電車上看見夕陽。

我哭了。

好美。

弦月也好感傷。

（手機拍一張！）

順路來到加賀溫泉

在魯山人故居庭園中稍事休息

然後在地爐邊

我試著沉思片刻

（拍一張）

走廊的設計也讓我著迷。

（拍一張）

就只是這樣而已。從字面上看，不過是篇短短的旅遊日記。

但是加上照片之後，就浮現了我腦中洶湧的創意浪潮。

我試著回想當時的景象，試著拉開記憶的抽屜。

「在回程電車上看見夕陽」

這時候的我，不經意想起塞尚曾經說過「顏色有生命」這句話。內容大致如下。

自然並不僅是表面所見，有其深奧之處。顏色是自然深度的表情。所以顏色能夠通往世界的核心。它是世界的生命，也是觀念的生命。（講談社 Art Books）

顏色真的有生命喔。近朱者赤，近墨者黑。海藍可以安定情緒，深藍可以放鬆心情。餐具的顏色可以影響味道，壁紙的顏色可以改變房間。

所以我想好好親近顏色，真的。

「在地爐邊沉思」

怎麼可以這麼安靜啊？就好像炎炎夏日澆在柏油地上的一瓢清水，到底這股清爽從何而來？對了，我對魯山人好像不太了解。他是陶藝家、畫家、美食家……能夠坐在這裡，也是一種緣分。我決定要進一步了解魯山人的事蹟。

任何賢能之人都是人生的前輩。誠摯地敬佩賢能之人，用「看、摸、讀」吸收前人的創意，這就是我的做法。藤卷流。

「走廊的設計也讓我著迷」

木紋地板與竹子的組合，有如吹過心頭的微風，非常美麗，但真正吸引我目光的，反而是金色螺絲的螺絲頭。

「這可以用在側背包上喔！」

感動會接續創造。

魯山人故居。在我腦中，走廊的螺絲與「CRUM」（註：打個小廣告。這是我自創品牌的名字）側背包合而為一了。

大概就是這樣吧。

有人一提到創作就全身緊繃，其實沒那個必要。我們身邊半徑三公尺的範圍內，到處都有創作。我對這點深信不疑。

話說回來，有名的宮崎駿先生（註：日本動畫大師）也說過「創意提示就在身邊半徑三公尺之內，隨手可得」。

我想重點就是培養眼光，去發現身邊的創意。

讓我介紹另一個部落格：「彼岸花」。

彼岸花

有閒情逸致賞花，很是重要。

汲汲營營，庸庸碌碌……不佳。

來感受季節吧。

幫玄關前的壁虎拍一張。

住了三十年的老房子，還是可以看見天空與樹木。

大自然真好。

祇是沒發現而已。不對，是根本不想發現。

週休二日，試著在家附近散步如何？

早上提早一些出門，選條不同路線走到車站搭車如何？

如果有時間看看路邊，一定能感受季節花草的美麗。一定能感受小草穿破柏油路面的生命力。

如果這些東西多少震撼到你的心靈，就用手機拍下來吧。

感動隨處可得。而感動又會帶來創意。所以要多走多累積。

創意就是經驗累積的成果。

夜晚，精疲力盡地踏上歸途。不經意望向天空。一輪明月。這裡也會有創意喔。要珍惜光陰啊！

平凡的大學生

我在唸大學的時候，參加體育社團網球社。所以右手比左手稍長一點。但是網球社只是二流，而且還是打軟式網球。一群人從來沒打進排名，頂多只能打進第二、第三輪。只是個平凡的大學生。

下一頁的照片就是當時的我。一點也不出色吧。沒錯，到處都有的平凡大學生。

這個小夥子竟然糊裡糊塗進入了豪華百貨公司伊勢丹工作。

「你一點都不時髦！」

「你這種人來伊勢丹做啥!?」

我每天就在羞辱與奔波中度過。畢竟不久之前還是個打軟式網球的大學生。只對腿力跟肺活量有自信。所以在奔波的過程中我想了很多。偶而停下腳步做筆記。

你知道哪個是我嗎？後排左起第二個就是。

後來不知不覺間，大家開始稱呼我「魅力採購員」。噗哈。也常常有人請我舉辦「創意磨練法」的講座。「喂喂，找我真的好嗎？」直到如今，我還是經常懷疑自己是否有此能耐。

創意？

每個人心中都有創意。挑牙刷是創意，早上決定穿什麼衣服也是創意，思考要上山旅遊還是海邊玩水，都是創意。

讓心中創意沉睡就太浪費了。如果大家都能意識到心中的創意，張開創意之眼，不只每天生活會更愉快，世界也會充滿活力。

我希望能用此書，給各位心中的創意火焰添點薪柴。

請多指教。

〈前言〉

照片郵件日記

我一直在用照片郵件寫日記，並在名叫「藤卷道」的部落格上介紹日記內容。比方說以下這一篇。

前幾天我從金澤發表演說回來。

在回程電車上看見夕陽。

我哭了。

好美。

弦月也好感傷。

（手機拍一張！）

順路來到加賀溫泉

在魯山人故居庭園中稍事休息

然後在地爐邊

我試著沉思片刻

（拍一張）

走廊的設計也讓我著迷。

（拍一張）

就只是這樣而已。從字面上看，不過是篇短短的旅遊日記。

但是加上照片之後，就浮現了我腦中洶湧的創意浪潮。

我試著回想當時的景象，試著拉開記憶的抽屜。

「在回程電...

目錄
前言
照片郵件日記
彼岸花
平凡的大學生
第1部 創意的檔案
1 老媽買給我的雨衣
2 夕陽下的網球場，橘紅色的運動裝
3 在顫抖的同時，活著
4 創意的世界裡沒有天才
5 試著買條兩千日圓的手帕
6 寅兄的反省日記
7 觀阿彌、世阿彌和Barneys
8 瘋子與傻子
9 半徑三公尺內的國際化
10 新宿車站一天有多少人上下車？
11 解放區到底解放了什麼？
12 「魅力採購員？誰啊？」
13 守破離，生創意
第2部 實踐的創意 26個提示
提示1 一手日經報紙，一手女性雜誌
提示2 打上小花領帶，穿上棕色鞋子吧！
提示3 大自然之中的配色提示
提示4 成為掌握寸光陰的高手
提示5 為各地的風格定位
提示6 黃金律：對比式發想
提示7 能震撼大腦的對比磁力
提示8 旅行先逛美術館和市集
提示9 一小時十五分×十八年×二
提示10 品牌化就是在配料上搞創意
提示11 想三天才決定的事，其實三天前就決定了
提示12 看電影時以複眼觀察有趣的鏡頭
提示13 表達出話中的「格」就是創意
提示14 高貴浪漫的女裝為何「好可愛！」
提示15 被欺負了才會激發創意
提示16 自虐性說詞可以產生創意
提示17 風景明信片要寄給誰？
提示18 老店會催生化學反應
提示19 酒館是「賺人」和帶來創意的道館！
提示20 能夠維持餘燼般的關係嗎？
提示21 明白原本的不明白
提示22 精選一家複合式精品店吧！
提示23 在京都錦小路思考日本的農業
提示24 名片簿暗藏神奇的創意能量
提示25 「一年三六二天在外面吃飯」的意義
提示26 不管多麼笨拙，堅持就有成果

目錄
前言
照片郵件日記
彼岸花
平凡的大學生
第1部 創意的檔案
1 老媽買給我的雨衣
2 夕陽下的網球場，橘紅色的運動裝
3 在顫抖的同時，活著
4 創意的世界裡沒有天才
5 試著買條兩千日圓的手帕
6 寅兄的反省日記
7 觀阿彌、世阿彌和Barneys
8 瘋子與傻子
9 半徑三公尺內的國際化
10 新宿車站一天有多少人上下車？
11 解放區到底解放了什麼？
12 「魅力採購員？誰啊？」
13 守破離，生創意
第2部 實踐的創意 26個提示
提示1 一手日經報紙，一手女性雜誌
提示2 打上小花領帶，穿上棕色鞋子吧！
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