前言：在光影中揮發的爵士原味：從電影的角度看爵士樂第一部：大樂隊搖擺爵士樂（BigBandSwing）：1920～1940——屬於爵士樂的浮華年代第一章：醇酒與爵士樂的日子——追想「棉花俱樂部」（TheCottonClub）第二章：美國中部的爵士風雲——「堪薩斯情仇」（KansasCity）與爵士音樂史第三章：名導眼中的爵士年代——伍迪．艾倫的自傳電影「那個年代」（RadioDays）第二部：咆勃爵士樂（Bebop）：1945年以後——戰後爵士樂的鉅變革命年代第四章：如暴風一般席捲人間的咆勃爵士樂——從「菜鳥帕克」（Bird）與「紐約，紐約」看美國社會第五章：爵士樂手入侵歐洲亞特．布萊基（ArtBlakey）與戴斯特．高登（DexterGordon）的歐洲電影經驗第三部：酷派爵士樂（CoolJazz）、硬式咆勃（HardBop）、「調式爵士樂」（ModalJazz）：1950年代——爵士樂的第二次革命第六章：「黑暗王子」的電影音樂語彙——麥爾斯．戴維斯（MilesDavis）的「酷派爵士樂」、「硬式咆勃」與「調式爵士樂」第七章：「酷派」中的浪漫天王——史坦．蓋茲（StanGetz）用薩克斯風征服影第四部：融合爵士樂、前衛爵士樂、巴莎．諾瓦與靈魂爵士（JazzFusion，Avant－gardeJazz，BossaNovaandSoul－Jazz）：1960年代——百花齊放的多元爵士年代第八章：將搖滾樂收編旗下的「融合爵士樂」——邁爾斯．戴維斯再掀風潮，爵士樂起死回生第九章：突破一切禁忌的「自由爵士樂」——歐涅．柯曼（OrnetteColeman）與約翰．柯川（JohnColtrane）的銀幕身影第五部：一九八○年代以後：爵士樂如何被融入電影中？——「當代爵士樂」（ContemporaryJazz）、「後咆勃爵士樂」（Post－bop）、「民謠爵士」（Folk－Jazz）與好萊塢電影第十章：橫跨爵士與流行樂壇的新勢力：電影配樂大師大衛．古魯辛的「當代爵士樂」第十一章「後咆勃爵士樂」與黑人爵士精神：如果你無法這樣玩爵士樂，那表示你不夠「黑」——史派克．李的電影與爵士樂第十二章：威斯康辛的天空下：吉他大師派特．麥席尼（PatMetheny）的「民謠爵士」技法第六部：爵士音樂史的尾聲？——一九九零年代末期風迷全球的「非洲－古巴爵士樂」（Afro－CubanJazz）第十三章：古巴樂手的傳記電影：追尋哈瓦那的歷史記憶與音樂傳

前言：在光影中揮發的爵士原味：從電影的角度看爵士樂第一部：大樂隊搖擺爵士樂（BigBandSwing）：1920～1940——屬於爵士樂的浮華年代第一章：醇酒與爵士樂的日子——追想「棉花俱樂部」（TheCottonClub）第二章：美國中部的爵士風雲——「堪薩斯情仇」（KansasCity）與爵士音樂史第三章：名導眼中的爵士年代——伍迪．艾倫的自傳電影「那個年代」（RadioDays）第二部：咆勃爵士樂（Bebop）：1945年以後——戰後爵士樂的鉅變革命年代第四章：如暴風一般席捲人間的咆勃爵士樂——從「菜鳥帕克」（Bird）與「紐約，紐約」看美國社會第五章：...