【內容簡介】
主標題：張大千（下） 專輯　張大千畫藝軌跡　張大千的藝術轉折　敦煌面壁對張大千藝術之影響

【內容大綱】（編者的話）
曾經我眼即我有
文‧編輯部
「曾經我眼即我有」，向為古今收藏家心中共通的終極體悟。收藏一事，實是人與時間的角力。明知萬物終歸虛空，但一件珍品若曾隨侍左右、藏於篋中，與之相伴的時光，便已超越時間的淘洗。畢竟，已納入精神世界的美好，是絕對無法被剝奪的。張大千是一代收藏鑑賞大家，亦是千古藝術巨匠，這句話在他身上，便不僅止於收藏境界，更具多層深遠的意義。
本期專題聚焦張大千一九四○年至一九六○年代那段跨越千山萬水、貫穿古今藝脈的開創之旅。這廿年間，畫家從絢爛風動的敦煌走入宋元名跡的平淡天真，最終在異鄉風土與現代媒材的激盪下，完成中國近代繪畫史上最瑰麗的一場變革。
張大千的「經我眼」，是遠赴敦煌的實地考察，在幽暗石窟中以近乎苦行的方式摹繪隋唐壁畫。壁上的線條與重彩無法像紙絹般隨身攜帶、反覆拆解，卻在他眼底筆端，留下永恆印記。一九四五至一九四六年間他大量收入宋元名跡，使「眼見」一轉為與古人朝夕相對的親晤。過眼並非雲煙，此際之「我有」，是將前人的筆墨精華，悉數納入自家法度之中。一九五○年代後的海外流轉，是他藝術生命的又一次拓寬。更加多元的藝術表現與視覺衝擊，令他的眼界不再侷限於傳統筆墨。珍藏書畫的陸續離身，既是物質擁有的終結，卻是藝術轉化的開端。畫走了，畫裡的東西卻留了下來。他從中獲得的點點滴滴，早化作另一種永恆，與他的藝術創作一同呼吸。當他晚年開創潑墨潑彩之際，卻少有人知那些充滿現代語彙的色墨淋漓之下，深藏著唐人壁畫的雍容與宋元山水的法度。創新，不是無源之水，而是將曾經「過眼」的萬千氣象，悉數化作自身血肉的終極大成。
從敦煌面壁到潑彩驚世，張大千畢生的藝術追索正是一條「眼之所見，皆為我用」的道路。所謂「曾經我眼即我有」，不是占有而是轉化，不是複製而是再生。那些曾經進入他眼下的千古精粹，最終都成了畫家藝術生命的能量，與他的筆墨一同不朽。

退換貨說明：

雜誌商品，恕不提供10天猶豫期退貨。