序 1

專書指導 楊文霓（資深陶藝家、臺灣陶藝聚落總監）

《臺灣柴燒的事》的出版，從起心動念迄今，走過十三個年頭，是一段漫長又倏忽的旅程。當時，臺灣陶藝聚落網站進行網站改版，關於「柴燒」的認識，也是從那時候開始。採訪團隊走入田野，一次又一次的拜訪，一次又一次的認識，一篇又一篇或長或短的文章被撰寫刊載，無不紀錄著團隊的探訪行腳。回頭一望，竟已走了十多年。

相較於柴燒創作者的投入時間，十三年稱不上漫長，採訪團隊也一如柴燒創作者，隨時間的累積，逐漸深入這項既古老又新穎、既精微又複雜、涉及人與自然的多重協作領域，同時更加體會其深遠影響。

柴燒陶藝創作在臺灣，從1980 年代初中期起始，走過因對岸市場需求而熾熱但紛亂的階段，當前我們已可看見前輩、中壯世代和新生代的開創成果、承繼足跡，以及未來路向。這是一項築基在臺灣風土人文上的持續耕耘，開展富有臺灣實驗、開創、想像力的創作選擇，與臺灣這片土地和人們共生息。

感謝過程中所有不厭其煩與我們分享關於柴燒陶藝知識、技藝、美感、精神和信念的陶藝家朋友、關係人，是你們以光陰扎根、茁壯了柴燒陶藝在臺灣的復甦、承繼和創造，使之在當今生活裡，以持續友善環境的選擇、友善生活的節奏，為這片風土留下善美註腳，滋潤我們的生活。



序 2

專書顧問 張清淵（資深陶藝家、國立臺南藝術大學教授）

柴燒，作為一項源遠流長的陶藝技術，原初根植於生活實用與工藝傳統之中。然而，隨著當代文化語境的轉變，特別是在後現代思潮的影響下，其意義已逐漸超越技術層面，轉化為一種兼具歷史反思與當代表述的藝術實踐。

法國哲學家尚－法蘭索瓦．李歐塔（Jean-François Lyotard, 1924-1998）曾指出，後現代狀態的核心在於對「宏大敘事」的不信任。在此觀點之下，傳統不再是唯一正當且需被延續的體系，而是可被質疑、拆解並重新建構的文化文本。柴燒技術在當代的轉化，正體現了此一精神：它不再僅是對古法的復刻，而是透過創作者的主體介入，被轉化為一種開放且多義的創作語言。傳統在此不再具有單一權威，而成為可被不斷再詮釋的資源。

在形式表現上，當代柴燒作品亦呈現出明顯的後現代特質。傳統器形與現代造形並置，實用功能與觀念表達交融，東方工藝精神與西方藝術語彙相互滲透，形成一種跨文化、跨領域的拼貼景觀。此種異質並存與界線鬆動的現象，不僅挑戰既有分類，也具體體現後現代去中心化與多元並置的文化狀態。

此外，柴燒創作中對偶然性與不確定性的接納，亦可視為對現代主義理性控制的回應與修正。在燒製過程中，火焰的流動與灰燼的堆積，使最終結果無法被完全預測。當代創作者往往選擇與這種不可控性共存，將自然因素納入創作過程之中，使作品成為人與自然共同生成的結果，展現出一種開放而流動的創作觀。

在工業化與大量複製主導的生產體系下，柴燒所強調的手工性、時間性與不可複製性，亦隱含對現代性邏輯的反思。每一件作品皆為特定條件下的獨特存在，其差異性對抗了標準化與同質化的文化趨勢，回應了後現代對資本主義生產模式的批判。

綜上所述，柴燒陶藝在後現代文化脈絡中，已由傳統工藝轉化為一種開放、多元且具批判意識的藝術形式。它不僅體現對宏大敘事的質疑、對符號表象的重視，也展現出拼貼混融、去中心化與意義生成的文化特質。本書即立基於此一觀點，嘗試梳理柴燒於當代的轉變與發展，並探討其如何在傳統與當代之間持續生成，開展出豐富而多層次的文化意涵。



序 3

專家推薦 葉文（資深陶藝家）

臺灣現代柴燒走過三、四十年，儼然已成為臺灣現代陶藝發展的印記。風起雲湧，方興未艾，尋泥劈柴，建窯興火，參與者眾多，各顯窯藝好不熱鬧。柴燒築坊立窯不易，要求場地空間，窯具設備、土方礦料、備柴燃薪、體能人力等條件。因為工序繁複和負重耗時，自然形成一層「不簡單」的神秘面紗，此書出版揭開面紗，述說當下臺灣現代柴燒面貌。

臺灣柴燒發展受日、美「裸燒」與中國傳統「釉燒」兩大系統影響，前者燒製過程追求自然灰釉、火痕為主，自由隨意、簡單明快，群燒協作的燒窯方式，窯口眾多；後者以釉和土裝飾手段，匣缽的取捨影響了落灰對釉面質感的表現，成為創意關鍵，對於窯內氣氛微調要求細膩，工序繁雜瑣碎，獨燒專一的燒窯方式，窯口較少。

燒柴者最大的考驗在身心強度，擁有正向身心素質，輕鬆駕馭冗長高溫的窯燒，親力親為，這是燒柴者的態度。成熟燒柴家的路徑，必是從電窯、瓦斯窯到柴燒窯漸進，熟稔各種窯性，完善柴燒過程與細節。相關窯況、調土、成形、裝飾、理窯、排窯、窯位、火路、投柴、窯壓、觀火和時間等實務操作，做到位才能得到窯神的回饋。

工藝技術的制約與自由偶發的隨性，不離感性和理性平衡。一股鬆而帶勁的「意識流」，於入窯前的「離意不離手」，到封窯之後的「離手不離意」，在裸燒、釉燒、投燒、堆燒、鹽燒、疊（套）燒、雲燒、緋襷、引燒、匣燒等諸多窯技中完成創作目標。成功窯技與成熟經驗需要「意識流」指向正確方向，不瞎燒。技巧與意念抓住意識流的寬容度，呈現精準的不精準，預料中的意外美感，這是柴燒「間離美學」奧義。

柴燒創作者累世老靈魂，歸元宇宙自然，明照五行和運化哲理。「天地人」，天為神、地為土、人為中、取土為藝是自然現象。所以在各類藝術創作之中，陶藝最為「和人」，尤其是柴燒，自然、原真、靜雅和溫度。人始於土，歸於土，一念跨越，點土成金。

陶與人的物理頻率自然共頻共振，好頻率煅燒在作品上，不可思議。陶土燒結後提高單位物質的能量放射率，釋放好能量，身心受益。智慧烙印，從六識開啟進入高靈維度，打開腦外靈感通道。凝氣化神，化神弄埴，超凡曠遠，增上創意。

《臺灣柴燒的事》專書以一二三啟蒙，到四五六專業，內容圖文並茂，必成為柴燒愛好者與專業柴燒創作者的案頭佳籍。不可否認它的出現，當下已成臺灣柴燒界的歷史。豐富歷史與陶事知識，是未來臺灣柴燒文化傳承的工具，開啟鑑往知來的智慧，提升窯內窯外的思維力量。入門者、收藏家、創作者共同見證臺灣現代柴燒存在的艱辛與傳承的意義。

序 1

專書指導 楊文霓（資深陶藝家、臺灣陶藝聚落總監）

《臺灣柴燒的事》的出版，從起心動念迄今，走過十三個年頭，是一段漫長又倏忽的旅程。當時，臺灣陶藝聚落網站進行網站改版，關於「柴燒」的認識，也是從那時候開始。採訪團隊走入田野，一次又一次的拜訪，一次又一次的認識，一篇又一篇或長或短的文章被撰寫刊載，無不紀錄著團隊的探訪行腳。回頭一望，竟已走了十多年。

相較於柴燒創作者的投入時間，十三年稱不上漫長，採訪團隊也一如柴燒創作者，隨時間的累積，逐漸深入這項既古老又新穎、既精微又複雜、涉及人與自...

楊文霓 序007
張清淵 序008
葉文 序010
編者的話012

壹 迷人的柴燒－14

貳 臺灣柴燒的日常－030

叁 來燒一窯－044
步驟一：窯的設計與構築－046
步驟二：燒窯前的準備與製作－050
步驟三：排窯－056
步驟四：點火與燒窯－060
步驟五：封窯與降溫－064
步驟六：出窯與整理－065

肆 來去看柴燒－066

伍 柴燒創作－078
李懷錦－080
簡銘炤－084
徐文哲－088
蔡江隆－092
郭詩謙－096
徐興隆－100
李俊蘭－104
吳孟哲－108
連炳龍－112
阮俊隆－116
廖禮光－120
陳芳蘭－124
張家誌－128
吳明儀－132
賴秀桃－136
邱玉錡－140
劉小評－144
朱坤培－148
楊國賓－152
張膺康－156
葉　文－160
張璽元－164
蕭　風－168
謝正雄－172
邱建清－176
陳美華－180
吳水沂－184
蔡宗隆－188
林錦鐘－192
林瑞華－196

陸 達人窯－200
一心窯 / 蔡宗隆－202
下田窯 / 徐興隆－206
八塊柴窯 / 邱玉錡－210
陶藝源地 / 吳明儀－216
平溪窯 / 初陳勇－220
燊窯 / 阮俊隆－226
寶來窯 / 李懷錦－232
峨眉窯 / 邱建清－238
井窯 / 吳孟哲－242
陶花源 / 蔡江隆－248
蘭山窯 / 李俊蘭－252
有竹燒 / 張璽元－256
後中柴窯/ 蔡坤錦－260
林錦鐘工作室 / 林錦鐘－266
五行創藝/ 鞏文宜－270
林錦鐘工作室 / 林錦鐘－274
北埔窯 / 廖禮光－278

索引－282
致謝－284
柴燒採訪團隊－285

楊文霓 序007
張清淵 序008
葉文 序010
編者的話012

壹 迷人的柴燒－14

貳 臺灣柴燒的日常－030

叁 來燒一窯－044
步驟一：窯的設計與構築－046
步驟二：燒窯前的準備與製作－050
步驟三：排窯－056
步驟四：點火與燒窯－060
步驟五：封窯與降溫－064
步驟六：出窯與整理－065

肆 來去看柴燒－066

伍 柴燒創作－078
李懷錦－080
簡銘炤－084
徐文哲－088
蔡江隆－092
郭詩謙－096
徐興隆－100
李俊蘭－104
吳孟哲－108
連炳龍－112
阮俊隆－116
廖禮光－120
陳芳蘭－124
張家誌－128
吳明儀－...