名人推薦：《夜話港樂》這本書的宣傳口號，我是非常鍾意的，因為，它是比較浮誇，但浮誇得來我又覺得很真實，它說：“只要有廣東歌，就不會有世界末日。”我聽了之後覺得，我替香港很高興，因為我發覺香港有很多東西是仍然值得我們去珍惜、堅持、維繫、搏命的。

——林夕獲2012年叱咤樂壇填詞人大獎後發表的感言

曾經看過一些戲迷問我為何這些年都不太接戲，此樂評能告訴大家這些年我的時間心血都花到哪裡去。一篇把我十多年音樂演進分析的文章，不錯。

——古巨基

香港地區的讀者，你們好。《夜話港樂》這本書，源自我在2012年4月起於網絡連載的一系列隨筆。它並非樂評，也沒有過於專業的文字，其實只是一些我對於自己所熱愛的粵語歌的感悟。

前段時間有一個香港讀者給我留言，他對我說，其實在香港，都已經沒太多人聽粵語歌，2011年香港最火的歌曲，居然是《那些年》。我對他說，在我這裡的話，《那誰》

會比《那些年》更佔高分。而後他對我說，在香港人都不怎麼愛粵語歌的時候，內地卻有像我這樣的人癡迷港樂，真是完全想不到的一件事。

這些年來，有不少人問過我，為甚麼你從來沒去過廣東，卻會喜歡這門語言，以及它所帶來的文化？這很難簡單去說明白，但其中一個重要原因是，我受父親的影響，很喜歡中國的古文化；而粵語歌詞的遣詞用句，在一眾填詞人的用心寫作之下，保留了古文的精髓。我對港樂的很大部分熱情，都傾注在了歌詞上面。

我生於中國西南地區的貴州省遵義市，那裡地處內陸，消息閉塞，但所幸我在八歲的時候便在電視上接觸到了Beyond的《真的愛你》，從此便愛上港樂。二十年過去，對港樂的感情越來越濃，以致於它已經成為我生命的一個重要部分。

所以，《夜話港樂》的大部分內容，都集中於探討港樂的歌詞，這當中帶著極其強烈的個人主觀色彩。我是一個非常感性的人，有時走在街上會突然哼起某首歌的旋律，而後完全不理周遭環境，在那裡傻乎乎地被歌曲所感動；有時又會無端端聽一首歌時，也不知道究竟被撞到心裡哪一塊，進而淚流滿面；所以我在寫這本書的過程裡，把那些引我淚流的心情都紀錄了下來。我害怕以後再也沒有這種情懷，於是自覺應該將它們都變成文字，希望在過去許多年之後能提醒自己，記得自己也曾經如此感性。

由於只是在網絡上寫作的關係，《夜話港樂》一開始並沒有甚麼章法，甚至到了確定要出版的前夕，我還在把《夜話港樂》當成是工作之餘，夜深人靜時候的消遣，寫一些很情緒化的文字；後來當準備正式把網絡文字變成實體書的時候，我終於靜下心來，準備了一個長長的提綱。這本書只是整個“夜話港樂”系列的第一本，它主要集中描述新千年後的港樂，與林夕、黃偉文這兩位我最尊敬的詞人；而往後的幾本書裡，則會將二十世紀八九十年代的香港樂壇進行一些梳理，寫法亦與這本書會有不同。

我的一個朋友看到這本書後對我說，這是一本很任性的書。的確，它的出發點只是想和志同道合者們分享“我喜歡的粵語歌”這個念頭；對於香港讀者而言，或許很難明白，為甚麼在內地會有這麼一群頑固份子，在香港流行文化已經逐漸式微的今時今日，依然堅持著對港樂的熱愛。

而這本書，或許能代表一些像我一樣的內地港樂愛好者們，告訴你們原因何在。也許用林夕寫給陳奕迅的《歌．頌》裡一句歌詞，能很好地做一個註解：“感謝永遠有歌，

把心境道破。”對於我們這群人而言，恰好是港樂，道出了我們內心的波折，它無可取替，所以令我們著迷。

寫作這本書的過程裡，參考了黃志華、朱耀偉、梁偉詩、3CMUSIC的陳大文、“當下音樂”Blog以及林夕、黃偉文等書中提到的詞曲作者、歌手們的專欄、訪談。由於繁

多雜亂，無法一一列出參考書目，在此誠懇致謝。也要感謝慧眼相中出版這本書的香港中和出版有限公司，以及負責簡體版本出版事宜的北京大學出版社，在他們的努力之下，讓我這些充滿了個人情緒的文字，最終印在了紙張上，與大家分享我被港樂所觸動的日日夜夜。

我是幸運的。

能在這個時代認識港樂，我們都很幸運。

何言

2013年1月1日



前言

我記得兩年前，有一次坐在同事車裡，她買了一張陳奕迅DUO 演唱會的CD，並問我，有甚麼好聽的歌曲可以推薦？我很高興也很意外，因為過去她聽的都是周杰倫、蔡依林，這次換到我喜歡的香港流行樂了，我自然來了興趣。在車裡，我和她一邊聽著歌，我一邊訴說著這些歌背後的含義。接下來理所當然地冷場了，其實她不會在意陳奕迅

唱了甚麼，只是大家都在聽，她也聽一下，僅此而已。

而像我這樣一個對港樂愛好到了癡迷程度的人，當然是不能這麼去聽歌的。以下這件事，也許能解釋我為甚麼這麼多年來一直孜孜不倦地去研究作詞人、作曲人、編曲，甚至到了一種瘋狂的地步—當年我還在玩樂隊的時候，為了搞清楚《潛龍勿用》裡究竟有多少樂器，甚至還去找交響樂團，和樂隊的哥們一起研究。因為我想知道，那些美妙的音樂究竟是怎麼被製作出來的。

童年時，父母曾讓我學小提琴和鋼琴，後來我著自己又去學喜愛的手風琴；再到後來，開始玩樂隊，把吉他、電吉他、貝司、架子鼓、電琴全部囫圇吞棗地摸了一遍—在我小時候，枯燥乏味的樂理訓練、反覆背記五線譜，是我的噩夢，久久不能忘懷。這些經歷都讓我後來決定，一定要將音樂最有趣的那面呈現出來。

這直到我十年前開始玩樂隊的時候才找到，那就是有故事的歌，有故事的歌詞。這也構成了《夜話港樂》的基調。

歌詞字裡行間被作者埋藏下的細微情趣，是我最有興趣去挖掘的，也是我寫這些文字的出發點。

所以，後來我很幸運地，在互聯網上認識一班熱愛港樂的人，又和不少人成為現實裡的朋友。可以無所顧忌地跟懂你的人海闊天空，聊自己喜歡的事物，那是一件很開心的事。

我將這種開心，延續到《夜話港樂》裡。這也是我寫這個“大隨筆”的初衷。如今提到陳奕迅，大多數人只知道他的《十年》、《浮誇》、《愛情轉移》；提到古巨基，就只記得他演的何書桓、五阿哥和《好想好想》；提到楊千嬅，是余春嬌，是新紮師妹，是懷孕了也要打麻將的港女⋯⋯在八卦之外，我更希望通過我這些文字，來重新介紹如今的香港流行樂，和那些打動我無數次的歌曲。

也許有人會說，現在才聽港樂，是不是有點太晚了？畢竟如今的香港流行樂，再不像四大天王、張國榮與譚詠麟時期那麼風光無限。但我覺得好的音樂，甚麼時候聽都不

遲。金子總要發光的。音樂能帶給你快樂，而快樂這種東西，從來都不分時間、不分地點、不分場合。只要你最終將快樂攥在手裡就好。

有能唱進我們心裡的音樂，陪伴著我們，是一件多麼美妙的事情。所以我一直說，有粵語歌就沒有世界末日。也許換成你，可以是有國語歌就沒有世界末日、有英文歌就沒有世界末日、有足球就沒有世界末日⋯⋯無論是甚麼物和事都好，只要它們能帶給我們無窮無盡的快樂。

願看這些文字的你，寫這些文字的我，每一天都能真正過得充實和快樂。

何言（公元1874）

香港地區的讀者，你們好。《夜話港樂》這本書，源自我在2012年4月起於網絡連載的一系列隨筆。它並非樂評，也沒有過於專業的文字，其實只是一些我對於自己所熱愛的粵語歌的感悟。

前段時間有一個香港讀者給我留言，他對我說，其實在香港，都已經沒太多人聽粵語歌，2011年香港最火的歌曲，居然是《那些年》。我對他說，在我這裡的話，《那誰》

會比《那些年》更佔高分。而後他對我說，在香港人都不怎麼愛粵語歌的時候，內地卻有像我這樣的人癡迷港樂，真是完全想不到的一件事。

這些年來，有不少人問過我，為甚麼你從來沒去過廣東，卻會喜...

繁體版序
前言
第一部分 林夕與黃偉文
林夕：三千首歌曲的快樂與哀愁
黃偉文：其實他很美
林夕和黃偉文的“罪”
林夕與黃偉文的“錯”
林夕和黃偉文的“變態”
林夕和黃偉文的“純”
林夕和黃偉文的“愛”
林夕和黃偉文的“癡”
第二部分 港樂人物誌
一個時代的歌者：陳奕迅
水瓶座烈女：楊千嬅
“概念王子”：古巨基
“有病”的何韻詩
用流行文化對抗流行文化：謝安琪
沒名分的“夫妻”：林夕和王菲
潛龍勿用：謝霆鋒
可愛的新世代港女：薛凱琪
步過紅綠燈，何去何從：鄭融
後記

繁體版序
前言
第一部分 林夕與黃偉文
林夕：三千首歌曲的快樂與哀愁
黃偉文：其實他很美
林夕和黃偉文的“罪”
林夕與黃偉文的“錯”
林夕和黃偉文的“變態”
林夕和黃偉文的“純”
林夕和黃偉文的“愛”
林夕和黃偉文的“癡”
第二部分 港樂人物誌
一個時代的歌者：陳奕迅
水瓶座烈女：楊千嬅
“概念王子”：古巨基
“有病”的何韻詩
用流行文化對抗流行文化：謝安琪
沒名分的“夫妻”：林夕和王菲
潛龍勿用：謝霆鋒
可愛的新世代港女：薛凱琪
步過紅綠燈，何去何從：鄭融
後...