編一本以視覺為主軸的設計書
不只需要編輯力，更需要設計力

《設計的現場》、《Typography》總編宮後優子
彙整近30年設計書編輯經驗
從讀者、主題到成冊的編輯實務know-how

李取中｜《大誌雜誌》、《水星型錄》總編輯 
張巧怡｜平面設計師、設計講師
葉忠宜｜設計師
蘇維｜書籍藝術家
──推薦

對於設計系學生或視覺創作者而言，在做作品集時常常會不小心掉入「視覺優先」的陷阱裡，迷失在形式之中。面對大量資料時，如何進行適當的編輯、梳理資訊，以及建立閱讀邏輯，反而才是讓內容能順利產出的關鍵。
——張巧怡｜平面設計師、設計講師
 
本書從宏觀概念、工作流程到案例分析，透過大量具體步驟拆解，帶領讀者由上而下理解書籍編輯與設計的脈絡。其中特別實用的一點是，作者將書籍落版單連結印刷裝訂邏輯，透徹點出背後的結構性思考方式。
——蘇維｜書籍藝術家

如何構成內容、如何呈現視覺效果——能夠實現這些的，就是編輯與設計。

一般出版流程中，編輯會構思整體架構，設計師則負責設計；但在以視覺為主的書籍，諸如插畫集、攝影集、作品集與ZINE等視覺類書籍，編輯與設計往往無法切割，編輯與設計師若能合為一體、從彼此的視角共同製作，完成度通常會更高。

本書是由《設計的現場》、《Typography》（台灣版《字誌》是以此雜誌內容為基底並增補在地化內容出版）總編輯宮後優子所撰寫。市面上已有許多由編輯撰寫的編輯學書籍，或由設計師撰寫的設計書，但從編輯與設計兩個角度同時切入的書籍卻不多。作者彙整其長達約30年的視覺類書籍編輯經驗，並輔以PINHOLE BOOKS、HEKICHI、ea等活躍於日本第一線的設計工作室作品為例，採用簡潔文字與豐富圖像，說明設計書的編輯tips：

◆釐清讀者是誰？又為何要做成一本書？
◆思考如何透過分類、排版與圖文結構強化作品主軸
◆如何將圖像作品以具吸引力與敘事性的方式編排
◆透過封面與裝幀進一步統一調性
◆提供具體範例與精準的溝通詞彙，清晰表達需求與創作者及設計師建立共同語言

一本寫給創作者、創意工作求職者、設計書編輯與業主的設計書編輯入門指南，同時也可作為出版前期規劃、跨領域團隊溝通的參考工具。

作者簡介：

姓名:宮後優子
東京藝術大學美術學部藝術學科畢業後，任職於出版社。1997年起從事設計書的編輯工作。曾任設計專門雜誌《設計的現場》、《Typography》總編輯。2018成立自己的出版社及藝廊Book&Design。日本設計學會正式會員。合著有《重點學習， LOGO法則150》（BNN）。台灣譯有：《一人出版：做自己想做的書，從企畫、編輯、印製到行銷的完全指南》。

譯者簡介：

姓名:林書嫻
臺灣大學城鄉所、早稻田大學創造理工學研究科建築專攻碩士，專長為都市計畫與社區營造。研究所時期因緣際會下開始翻譯工作，就此一隻腳踏入譯界，兼職口、筆譯，涉獵範圍以藝術、建築、都市計畫為主。

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