前言

　　「鋼琴合作」在1940年代左右崛起，主要把鋼琴伴奏領域專業分為聲樂與器樂兩種不同的合作方式，除了兩種主要合作對象不同以外，又把合作內容細分為聲樂的藝術歌曲合作、歌劇教練，器樂的奏鳴曲、室內樂、及器樂協奏曲的鋼琴縮譜（Piano Reduction）。由於專業領域分工，鋼琴在這些合作期間演奏的內容被更整理得更詳細，也使得鋼琴與他人合作的這份工作更加備受到重視。

　　可惜的是，在其他歐美國家相爭設立的鋼琴合作藝術系所時，臺灣對此領域的推動相對緩慢，尤其在協奏曲鋼琴縮譜的面向，即使該領域在臺灣音樂學子的合作中最為普遍，器樂學生不管在面對學校考試或是大大小小的音樂比賽時，練習選用的曲目從莫札特、孟德爾頌、西貝流士、或柴可夫斯基小提琴協奏曲等等……，這些器樂演奏家從小練到大的曲目全都是鋼琴合作藝術在鋼琴縮譜研究時的重要曲目，只是器樂合作者一心希望有朝一日能夠與真正的樂團協奏，以致於對於鋼琴合作者的要求不夠嚴苛，甚至只是任意的刪減片段及一昧地要求降低音量，這些無視鋼琴重要性的要求也讓鋼琴合作者在研究鋼琴縮譜時，因為對合作品質的低需求而難以推動。

　　這次會將布魯赫《第一號G 小調小提琴協奏曲》作為此系列樂譜的第一首，主因除了這首作品經常被小提琴老師選為比賽用曲，幾乎是每位小提琴家必練的曲目外，這首曲目的鋼琴縮譜目前在市面上能夠找到的版本差異並不大，對於僅針對不同縮譜版本比較來學習的鋼琴家來說，對照不夠明確的情況下，學習效益也不大。這次的改編版本將針對樂團總譜、樂團實際演奏聲響以及鋼琴彈奏面相做整體的規畫調整，期望此版本對於學習鋼琴縮譜或是實際演奏上都能有更面面俱到的彈奏經驗。

　　其次，需要提醒各位的是，在《第一號G 小調小提琴協奏曲》也有演奏協奏曲時經常遇到樂團齊奏片段（tutti）的合作問題。對於考試或是比賽時，主奏者希望能夠刪掉一些齊奏片段，讓主要樂器能夠有更多表現機會，但其實過多簡化樂團片段會使得主奏者缺乏樂曲的整體概念，更少掉段落間喘口氣呼吸的時間。因此在這次的改版中，我們也會提供刪除過後的版本，希望能在兼顧主奏者的呼吸及音樂方向時，還能夠有足夠的時間表現樂器的演奏。

　　這個全新的鋼琴縮譜版本雖然是以鋼琴合作為導向而改編的版本，但是在小提琴的分譜中，也邀請到國內知名的小提琴家―鄭俊騰老師擔任主奏小提琴的弓法與指法指導，除了提供小提琴家在學習該曲時，有另一種聲響的詮釋外，也期望在鋼琴合作者的學習中，更重視合作者在不同聲響上的搭配演奏，讓鋼琴不只是為了陪伴主奏者走到有樂團的那天，而是在僅有兩人演奏時就能享受兩樣樂器合作的相輔相成。

前言

　　「鋼琴合作」在1940年代左右崛起，主要把鋼琴伴奏領域專業分為聲樂與器樂兩種不同的合作方式，除了兩種主要合作對象不同以外，又把合作內容細分為聲樂的藝術歌曲合作、歌劇教練，器樂的奏鳴曲、室內樂、及器樂協奏曲的鋼琴縮譜（Piano Reduction）。由於專業領域分工，鋼琴在這些合作期間演奏的內容被更整理得更詳細，也使得鋼琴與他人合作的這份工作更加備受到重視。

　　可惜的是，在其他歐美國家相爭設立的鋼琴合作藝術系所時，臺灣對此領域的推動相對緩慢，尤其在協奏曲鋼琴縮譜的面向，即使該領域在臺灣音樂學子的合作中最...

前言／5
壹　鋼琴合作藝術裡的樂團縮譜／7
貳　鋼琴縮譜遇到的窘境／12
參　練習鋼琴縮譜對鋼琴演奏的好處／12
布魯赫 第一號G小調小提琴協奏曲 A版／14
布魯赫 第一號G小調小提琴協奏曲 B版／58

前言／5
壹　鋼琴合作藝術裡的樂團縮譜／7
貳　鋼琴縮譜遇到的窘境／12
參　練習鋼琴縮譜對鋼琴演奏的好處／12
布魯赫 第一號G小調小提琴協奏曲 A版／14
布魯赫 第一號G小調小提琴協奏曲 B版／58