收藏
二手徵求有驚喜
前言
戲劇教育是一門具備高度多元性，能為學習者提供全面訓練的學科。在戲劇活動的過程中，學生透過運用各種素材進行創作與反覆思辨，逐步完成意義的建構。這段學習歷程不僅涵蓋了聽、說、讀、寫等基本技能的訓練，更在與同儕商討及共同演繹的過程中，鍛煉了學生的團隊協作與傳意能力。此外，演繹戲劇片段為學生提供了寶貴的劇場實踐機會，他們必須反覆推敲如何以口語及身體語言精準傳遞意涵，而場景的設置與動作的設計，亦無形中培養並提升了他們的審美標準與藝術素養；更為重要的是，當學生代入角色、按角色身份進行思考時，必須運用自身的生活經驗與社會文化知識，推演角色在特定處境下的反應與立場，這種設身處地的體會不僅能有效地培養學生的同理心，更促使他們在當前的戲劇處境中作出各種複雜的道德抉擇。凡此種種，皆充分展現了戲劇教育在全人發展上的深厚價值。
基於戲劇教育促進學習的顯著成效，越來越多教育工作者將其教學策略廣泛應用於課堂實踐中，尤其在語文與文學教學領域更是備受肯定。近年來，隨着數字科技的急速發展，學界開始積極嘗試將戲劇教育與數字科技融合，藉此探索這門學科的嶄新發展方向。教學發展計劃「元宇宙戲劇教育：課室外的新素養學習」便是從這探討方向展開。本計劃的核心目的，在於研發一套結合戲劇教育與元宇宙技術的創新教學模式，期望能為學生打造一個兼具趣味性、互動性且安全可靠的元宇宙戲劇學習空間。
本書記錄了這項教學發展計劃的研究成果。全書共分六章。第一章說明「元宇宙戲劇教育」的設計理念，並分析建構此教學模式的關鍵要素。第二章介紹「元宇宙戲劇教育」教學套件，包括工作坊教學流程及「元宇宙戲劇教育小鎮」的空間組成，並附以教案為例說明。第三至五章深入剖析戲劇教育、元宇宙與三項核心能力（創意思維、明辨性思維及傳意能力）之間的關聯。內容除理論闡述外，更佐以本計劃的研究數據作為實證；同時結合實際應用的教案，針對具體的教學操作提出實務建議，期盼透過理論與實踐的相互印證，為讀者提供全面且深入的分析。第六章將視角由元宇宙在戲劇教育的應用，延伸至探討人工智能工具於此領域的發展，內容不僅介紹後續計劃「虛擬舞台」中人工智能工具的實際運用，更深入分析在邁入人工智能時代之際，教師所面臨的挑戰與相關的倫理議題。
本書從構思到付梓出版，歷時兩載。我們本着探索創新的研究態度，以及對戲劇教育的深厚熱忱，將理論與實踐結合，提出將元宇宙技術融入戲劇教育的最新見解與實踐方案。這既是「元宇宙戲劇教育」教學發展計劃的階段性成果，亦期盼能作為推動未來創新教學的開端，為致力於戲劇教育發展的同仁與夥伴提供些許啟發與借鑒，讓前沿科技與藝術教育在未來的舞台上相輔相成，持續綻放更豐富的可能。
張曉恩 林善敏 黃奕序一
隨想成序——國文科學與教的思憶與期盼
最近跟幾對年輕父母聊起孩子學習國文的問題，大多困擾於子女對國文缺乏興趣，提不起勁，學不專心，終致厭棄。近年觀課，確也察覺類似的現象，但也見到不少老師採用不同的活潑教法，激發學生的興趣，戲劇教學法是其中一種。
採用戲劇教學法的老師，並不是要教學生演戲，而是要擷取有利於學習國文的戲劇元素融入教學，展開充滿趣味的課堂。令課堂氣氛活潑的教學法不止一種，戲劇教學法只是其中之一，但它能夠較大機會、較全面地引領學生開開心心遊走於本科的九大學習範疇，連結到九大共通能力以及興趣、態度、習慣的學習重點。
猶記得初中時代上過一節融入戲劇元素的國文課。六十多年前老師教授《愚公移山》，挑選了幾位同學扮演愚公夫婦、家人與河曲智叟，要求他們帶着恰當的感情把這些人物的對話朗讀出來。這有別於平日串講的安排，讓我們感到新鮮，興味倍增。
十年後的一個冬晨，任教第二年的我在教授《左忠毅公軼事》。教到史可法賄賂獄卒以探望屈囚獄中的老師卻遭恩師斥退那一節，我索性率領一班男孩子走到露天操場的一角，在和煦陽光之下重演事件一遍。學生反應熱烈，跟我們十年前一樣，興奮、激動。
自考評崗位退下後投入教育學院，重拾更加喜愛的教學工作，向未來的老師介紹戲劇教學法。融戲入教的研究，經歷三十多年各學者的努力，已有長足的進展。我專誠邀請負笈英倫專攻戲劇教育的朋友到來主持講座，也開辦工作坊，讓學員學習運用戲劇習式試教。學員後來實習教學時嘗試運用，成果相當滿意，我們感到又欣慰又鼓舞。
更感鼓舞的是教大兩位同事，張曉恩老師與林善敏老師，兩年前策劃了一個教學發展的項目，名為「元宇宙戲劇教育：課室外的新素養學習」，一心探討：如何讓戲劇教學能有效應用到語文課堂？如何將戲劇學習融入學生的日常生活？如何將學習的時間與空間延伸到課堂之外？這不啻為戲劇教學法的發展再打一口強心針。
兩位老師順應電子教學發展的趨勢，利用元宇宙作為戲劇教育的平台，設計學習教材套，以語言傳意技巧與文學賞析為基礎，培養學生新的素養，包括技能學習、文化處境學習與明辨性思維訓練。這項研究計劃十分成功，為戲劇教育開啟了全新的發展機遇，為戲劇教學注入了無限可能。這不僅有利於學生發展溝通協作的能力，也為教師提供了更為靈活的教學方式。
為了展現發展項目的成果，張、林兩位老師，聯合另一位同事黃奕老師，決定把探討的過程與經驗、教學策略與示例編寫成書，希望可以提供元宇宙的戲劇教學理論與方法，引領戲劇教育再創新，增進讀者對經典戲劇作品的欣賞與理解，為語文教師、戲劇教育工作者、戲劇工作者及研究人員提供參考。
聽到這個喜訊，覺得興奮又快慰，親切又温暖！深感志同道合之餘，尚望曾與學員分享瑣屑淺陋的觀點，通過三位的立說得到些許的印證：
• 激發好奇心，挑戰好勝心；
• 維持懸疑，延續趣味，下堂怎上，讓他估你；
• 科技為我所用：投其所好，以game 還game；
• 活動沒跟進，等如沒活動；
• 最緊要好玩，感到有趣，覺得有用，好事自然來；
• 每一課是不同的適當情境，進行情境中的活動或行為，自有聽說讀寫的需要；
• 留下深刻印象的是情境中接觸的品德情意、價值觀，語文能力以及核心素養的共通能力，也隨之全面純熟提升了；
• 戲劇教學的技巧就如具療益的藥引，引導主藥的藥力（包括傳統與嶄新的教學重點）到目的地去，發揮其作用。
幸蒙錯愛，囑我寫點感想。隨感隨想，乃成此序。
謹祝一紙風行，萬方受惠。
馮祿德先生
香港教育大學中國語言學系客席講師
香港戲劇協會會長
序二
我從事語文教學多年，近幾年也與科技打交道。看到書名，心裏便有了一個問號：戲劇講的是「身在現場」的感覺，要是搬進虛擬空間，會撞得滿地碎片，還是慢慢融成一片？越看下去才發覺寫的不只是一場實驗，而是一段關於「跨越」的故事，有厚度，也有温度。
書裏的提問很單純，卻異常尖銳：戲劇那麼看重現場的温度，碰上虛擬科技，會不會像把火放進冰箱，光還在，熱卻散了？作者沒把這件事當成技術組裝，而是看成教學思維的整體範式挪移— 不只是換個工具，而是重新去想：課堂、戲劇這兩個空間，到底可以長成甚麼樣子。
傳統基礎與數字浪潮
翻開內文，創作者並未急着堆砌炫目的技術詞彙，而是先領着讀者回望戲劇教育的根基。從布萊希特的「陌生化」手法到史萊德對「參與」的堅持，再到希斯考特那套影響深遠的「專家外衣」與「過程戲劇」習式，這些巨人的身影在文字間提醒我們：戲劇教育的本質始終在於意義的建構、疑問的提出與創意的分析。
然而，現實的推力也是巨大的。新冠疫情的突襲，讓原本還在討論中的「數字化趨勢」變成了迫在眉睫的課題。過去我們習慣在實體空間裏傳遞、接收知識，但當社交受限，我們發現傳統的網頁應用或單純的論壇互動過於單薄，難以承載戲劇所需的流動性與表演感，甚至因為缺乏移動空間而削弱了學生的參與動力…… 這正是「元宇宙戲劇教育：課室外的新素養學習」教學發展計劃，採用元宇宙空間來試圖解決的痛點— 在互動性、環境的安全性和教學的創新性之間，抓到一個微妙的平衡。
虛擬小鎮裏的具身實踐
在計劃的具身實踐中，我們看見了技術如何轉化為温暖的教學場域。研究團隊在Spatial 平台上搭建了一座「戲劇教育小鎮」，裏面有街道、劇場、學校甚至住宅，每一個場景細節都是為了讓學生產生代入感。
其中最令人着迷的部分在於對「具身性」（embodied approach）的堅持。通過引入Bill Green 的「三維素養模型」並結合Joanne O’Mara 的過程戲劇理論，學習不再只是單向的接收，而是跨越了技能應用（operational）、社會文化意識（cultural）與明辨性思維（critical）三個向度。在小鎮裏，學生化身為虛擬角色（avatar），這不單是換了一張皮，而是一種身份與感官的延伸。這種半沉浸式的技術，巧妙地避開了高度沉浸設備常見的眩暈問題，卻精準地留住了團隊協作的樂趣與「同在感」。
學生在虛擬空間裏排練、試位，那些錄下的片段，又被帶回實體工作坊進行討論。這種線上線下交織的「混合式學習」，打破了「課完學止」的舊循環，讓學習得以在虛擬與現實的縫隙中持續深化。
從娜拉的出走到自我的找尋
最能體現這套教學法靈魂的，莫過於《玩偶之家》的教案實踐。導師帶領學生閱讀易卜生的文本，分析娜拉與丈夫之間的衝突，隨後運用「定格」習式，在元宇宙中進行二次創作。
試想一下，學生要在虛擬場景中，為「出走後的娜拉」設計家庭相冊。他們必須思考：娜拉會去哪？她會遇到誰？她的性格會發生怎樣的轉變？在元宇宙的自由場景轉換中，創意不再受限於實體教室的幾張課桌椅。當學生透過虛擬化身說出那句心理獨白時，他們處理的不只是劇本，更是對「個人成長」與「尋找自我」的深刻反思。這正是戲劇教育最迷人之處：透過扮演他人，我們反而看清了自己。
面向未來的新素養
這項計劃記錄了超過300名參與者的心路歷程，涵蓋了從中學生到大學生、再到研究院的不同層次。實證顯示，這種模式有效提升了學生的創意思維、明辨性思考與口語傳意能力。最重要是數據背後，看到的是一顆顆在虛擬與現實交會點閃爍的自信心。
所謂的「新素養」，不只是學會操作軟體，而是具備在數字世界中持續反思、批判與連結文化感知的能力。對於性格內向的學員來說，虛擬化身如同一道保護牆，讓他們能放下束縛，自在地探索協作與表演的新型態。
技術終究是容器，而戲劇注入其中的意義建構，才是讓學習真正發生的關鍵。這場教學相長的旅程才剛開始。在虛擬小鎮大街的傳送門背後，我們看見了戲劇教育在數字時代重新扎根、向外生長的無限可能。願這部作品能成為一座橋樑，連結那些熱愛戲劇的靈魂，與那個充滿可能的數字未來。
謝家浩博士
香港教育大學中國語言學系兼任副教授
香港教育大學縱橫資訊科技文化創新中心執行總監
香港教育大學教學發展計劃「元宇宙戲劇教育」顧問
2026專利防護中