◆ 導論｜意境：石紋如詩，紋理如語

文中所描繪的石紋，被比喻為「雕刻、彩繪、渲染、拼貼」，甚至「基因密碼」，這些意象強烈地傳達出：
1. 自然為藝術家：石紋不是人造，卻勝似藝術創作，每一道紋理都是時間與自然力的合作成果。
2. 沉默的敘事者：石紋承載著地質年代的記憶，像是無言的史書，記錄著風、浪、時間的對話。
3. 變動中的永恆感：儘管石紋不斷在風化、侵蝕、覆蓋中變化，卻在攝影的「定格」中，獲得了某種意義上的永恆。
這些由大自然親手鐫刻的紋理與形態，確實是一部寫在岩石上的史詩。我們可以從藝術價值和美學兩個層面，來分析並結論這種自然奇觀。


一、藝術價值

岩石藝術並非人為創作，但其價值甚至超越了許多人工藝術品，原因在於：

1. 獨一無二的「創作者」與「創作過程」
藝術家：它的創作者是「自然之力」――風、雨、海浪、海水侵蝕、地殼抬升等，經過千百萬年不間斷的雕琢。
技法：使用的是差異侵蝕。例如野柳的岩層由硬度不同的砂岩與頁岩構成，較軟的岩層被快速侵蝕，堅硬的部分得以保留，形成了如燭台岩、女王頭、薑石等地貌。這如同一位雕塑家，巧妙地利用材料的特性進行創作。

2. 不可複製性與時間的沉澱
每一塊岩石都是全球唯一的孤品，沒有任何兩塊是完全相同的。這種獨特性是人工藝術品難以企及的。
它承載著極長的「創作時間」。當我們欣賞燭台岩時，我們看到的不僅是石頭，更是數十萬年地質歷史的濃縮。這種時間的厚重感，賦予了它無與倫比的歷史與人文價值。

3. 「活」的藝術品
與博物館中靜止的藝術品不同，岩石藝術仍在「演化」中。風化與侵蝕從未停止，它的樣貌會隨著時間慢慢改變。今天的女王頭與數十年前已有所不同，這種動態的、有生命歷程的特質，讓每一次的觀賞都顯得格外珍貴。


二、美學分析
從美學角度來看，岩石景觀完美體現了多種美學原則：

1. 形態美（Formal Beauty）
奇特性：像燭台岩、女王頭這類具象的形態，超越了人們對岩石的常規想像，這種「似與不似之間」的奇妙感，引發了強烈的驚嘆與共鳴。
對比與和諧：高聳的燭台岩與平坦的海蝕平台形成垂直與水平的對比；堅硬的岩石與柔軟的浪花形成剛與柔的對比。然而，所有元素又在海天一色的背景下和諧共存，構成了一幅完整的畫面。

2. 崇高美（Sublime Beauty）
這是岩石美學的核心。當人們面對這些宏偉、古老、由不可抗拒的自然力量所創造的景觀時，會同時感受到自身的渺小與自然的偉大。這種夾雜著些許畏懼、卻又心馳神往的複雜情感，就是哲學家康德所描述的「崇高感」。它震撼人心，洗滌靈魂。

3. 質感與紋理美（Textural Beauty）
「美麗的食物刻畫在海邊的岩石上」――您所指的，很可能就是岩石表面因侵蝕留下的蜂窩紋、溶蝕盤等精緻紋路。這些紋理如同大自然的筆觸，細膩而豐富，近看時自成一個微觀的藝術世界。


結論

總結來說，「石紋藝術」是自然之力以時間為畫筆，以岩石為畫布，所創作出的宏大且動人的立體詩篇。
它的藝術價值在於其原真性、獨一無二與動態演化的本質；它的美學核心在於觸動人心的形態美與令人敬畏的崇高美。
這不僅是地質學的教科書，更是一座露天的美術館。它教導我們，最偉大的藝術家往往是大自然本身，而最美的藝術品，通常不需要人類的雕琢，只需要一顆懂得欣賞與敬畏的心。您的「新驚嘆不己」正是對這件偉大藝術品最直接、最真誠的禮讚。

◆ 導論｜意境：石紋如詩，紋理如語

文中所描繪的石紋，被比喻為「雕刻、彩繪、渲染、拼貼」，甚至「基因密碼」，這些意象強烈地傳達出：
1. 自然為藝術家：石紋不是人造，卻勝似藝術創作，每一道紋理都是時間與自然力的合作成果。
2. 沉默的敘事者：石紋承載著地質年代的記憶，像是無言的史書，記錄著風、浪、時間的對話。
3. 變動中的永恆感：儘管石紋不斷在風化、侵蝕、覆蓋中變化，卻在攝影的「定格」中，獲得了某種意義上的永恆。
這些由大自然親手鐫刻的紋理與形態，確實是一部寫在岩石上的史詩。我們可以從藝術價值和美學兩...

◆ 李坤山序｜我即是岩紋，岩紋即是我

閱讀《醫者心靈視窗：石紋之美》攝影集，我們可以分享宋永魁沉澱在影像創作時的心靈狀態，誠如他在自序裡指出的：「醫生，擁有協助病人的善知識，更要戰戰兢兢，不違背造物者的慈悲及好生之德，遵守社會倫理的規範。因此，在濟世與藝術的雙重領域裡交集，生產出《醫者心靈視窗》的心靈話語――藉由圖像，舒展心靈感動的瞬間情緒。」

攝影大師布列松（Henri Cartier-Bresson）認為：「世間的每一個瞬間都有其意義。」英國學者約翰·伯格（John Berger）在他的論文Understanding a Photograph中對於瞬間如此描繪著：「何種標準可以區分一張作品是否傑出或是平庸，其標準在於該攝影作品裡的訊息是否強過其他的，也在於該作品足以說明攝影者的當下決定可以體現其哲學理念，基於這兩項標準，我們可以瞭解攝影是一種透過光線記錄事物的過程，而事物實際上已經在那裡，攝影所記錄的事物已經先於攝影而存在，換言之，攝影其實是攝影者自我探索的過程。」大體而言，約翰·伯格認為攝影者所決定的瞬間其實是他自己心靈的反影，攝影其實是攝影者自我探索的過程，這個說法與布列松的看法一致，布列松認為：「攝影是一種凝神的表現，當所有的要件融入在短暫的瞬間時，那個瞬間將轉成一種身體及精神上的樂趣，攝影意味著一種辨識，它必須在很短的時間內將事物的意義與美感同時呈現，而這個過程與攝影者的心靈、大腦與眼睛處在同一軸線上。」從布列松的詮釋中，我們可以說，當攝影者進行攝影時，他其實也在探索自己的心靈，若我們以禪宗的角度來看，攝影者在進行攝影時，他同時也在「悟」自己的道，快門的速度與他的頓悟有關，而光圈的級數與他的文化歷史背景有關。（註一）

美感與意義並存的大小敘事，乃是源於人心的構造活動，因此冥頑不靈的感覺對象才能被轉化成材。義大利著名的精神主義哲學家克羅齊（Benedetto Croce）指出：「比起藝術來，自然未免顯得過分愚蠢，除非是人教它說話，否則自然始終是啞巴。」德國哲學家卡西勒（Ernst Cassirer）在他的《論人》（An Essay on Man）一書中第九章所強調的：「藝術家的眼睛並不是被動的眼睛，單只是接受和記錄事物的印象便了事，它乃是構造的眼睛，並且也唯有藉著構造的活動，我們才能發現到自然物的美。（註二）

宋永魁定格的石紋之美，不僅記述台灣自然之美與影像創作者共鳴的對話敘事，同時也闡述了影像創作者如何自我探索的心靈拷問――我即是岩紋，岩紋即是我，按下快門的剎那，恍似跌入吟誦歲月風華的低聲禪唱――舍利子，色不異空，空不異色；色即是空，空即是色；受、想、行、識，亦復如是。

攝影教育工作者　李坤山

註一：李昱宏（2011）。《灰色的隱喻》。台北：田園城市文化。頁195-196。
註二：劉文潭（1986）。《現代美學》。台北：臺灣商務印書館。頁213-214。



◆ 自序｜醫者心靈視窗

醫生，擁有協助病人的善知識，更要戰戰兢兢，不違背造物者的慈悲及好生之德，遵守社會倫理的規範。因此，在濟世與藝術的雙重領域裡交集，生產出《醫者心靈視窗》的心靈話語――藉由圖像，舒展心靈感動的瞬間情緒。

藝術，是藝術家透過藝術的創作過程，去觀察、瞭解這個世界和他自己的方法，藉由藝術形式表達出來。誠如德國哲學家阿多諾（Theoder Wiesengrund Adorno, 1903-1969）在探討「藝術現代性問題」時指出的：「藝術是幻覺，是單純的現象，是虛幻現實的自我意識的表達。但它的幻覺，它不可壓制的部分，是非幻覺的東西賦予它的，是它的創作過程賦予它的（楊玉成，2001：278-279）。」阿多諾清楚地指出，藝術創作的過程是創作者將虛幻、現實交替生產的「自我意識」，藉由「外在自然的真實」，轉化成「內心虛構」的「有意義的形式」（significant form）。

《醫者心靈視窗》攝影作品的內容，包含了紀實抽象性構成的影像系列作品。

德國傑出哲學家李普斯（Theodor Lipps, 1851-1914）「情移說（The Theory of Empathy）」的論述精髓：「無生物之生命化，無情物之有情化」（劉文潭，1986：213），融入醫學專業的豐富想像力，以台灣東北角繽紛岩層的海岸線作為創作場域，孕育出系列的影像作品，來突顯生殖生育的美妙真諦，以若見諸相而非相，見證造物主如來的奇妙禮物。

由北邊的「外木山」到南邊的「澳底」，岬灣凹凸崎嶇的東北角海岸上，各種瑰麗的岩石紋路令人驚艷。

已成台灣地景代表之一的南雅，擁有精采豐富的風化地形；進入澳底，地質景觀又大不相同，這裡開始出現壯觀的單面山和豆腐岩等特殊景致。

秋冬交替之際，走訪東北角。頂著刺人海風、望著怵目驚心的大地滄桑遺跡――千百萬年遺留下來的岩石鉅作，要多少風沙與海水交纏迎拒、彼此拍擊，才能淬練出這般的鬼斧神工？

近觀石紋，有如雕刻、有如彩繪、有如渲染又有如拼貼，表情各異，宛如基因密碼，訴說著各自的亙古歷程。只是它比基因更難解，因為時間移動著、風吹著、浪拍著，而石紋分秒變化，在一個又一個的千萬年中，一再地被刻印、又被侵蝕、被覆蓋……

在無限可能的變動之中，我深深了解到，這世界沒有永恆，只有當下。

於是，不畏寒風瑟瑟，我縮著頭頸，抓緊相機，追逐這一條條的石紋仙跡，將當下定格為永恆。

感謝李坤山老師多年的辛苦指導每週續書會、外拍活動、修選相片成作品，才能有《醫者心靈視窗》的出版。

宋永魁　謹識

◆ 李坤山序｜我即是岩紋，岩紋即是我

閱讀《醫者心靈視窗：石紋之美》攝影集，我們可以分享宋永魁沉澱在影像創作時的心靈狀態，誠如他在自序裡指出的：「醫生，擁有協助病人的善知識，更要戰戰兢兢，不違背造物者的慈悲及好生之德，遵守社會倫理的規範。因此，在濟世與藝術的雙重領域裡交集，生產出《醫者心靈視窗》的心靈話語――藉由圖像，舒展心靈感動的瞬間情緒。」

攝影大師布列松（Henri Cartier-Bresson）認為：「世間的每一個瞬間都有其意義。」英國學者約翰·伯格（John Berger）在他的論文Understanding a Photograph中對於...

他序／李坤山
自序／醫者心靈視窗
導論／意境：石紋如詩，紋理如語

第一章　平溪
第二章　大華壺穴
第三章　基隆外木山
第四章　南雅奇岩
第五章　小野柳
第六章　龜吼
第七章　澳底
　　　　第一岩場
　　　　第二岩場
　　　　第三岩場

他序／李坤山
自序／醫者心靈視窗
導論／意境：石紋如詩，紋理如語

第一章　平溪
第二章　大華壺穴
第三章　基隆外木山
第四章　南雅奇岩
第五章　小野柳
第六章　龜吼
第七章　澳底
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