各界推薦
特別收錄 / 編輯的話:
Editorial
「究竟,我們需要一本什麼樣的表演藝術雜誌?」
2020下半年,在我們緊鑼密鼓地展開雜誌改版工程之際,一位表演藝術界的朋友這樣提問。
過去一年的疫情讓全世界按下暫停鍵,讓劇場經歷過停擺又重啟的過程,這位朋友因而試圖翻找出18年前SARS疫情相關史料,想了解當年劇場界的因應,是否有任何能夠教會我們的事?這才發現當時數位資料庫的概念並不普及,《PAR表演藝術》雜誌成了見證當時的重要依據之一。
這句提問,像是一記警鐘,也是個提醒,讓我捫心自問,在這個資訊橫流、眾聲喧嘩的年代,作為一本國家級場館的刊物,《PAR表演藝術》雜誌究竟該扮演什麼樣的角色?雜誌是否該增加對產業生態及文化政策討論?是否需要帶入更多以台灣、亞洲為中心的思考?甚至是積極地將台灣劇場經驗記錄下來?
於是,我開始諮詢專業人士,團隊也經過無數推翻與討論,我們發現,當雜誌試圖扮演拉近讀者與劇場距離的橋梁,其實也在探問劇場之於觀眾的重要性,因此,藉由改版首刊號的封面故事〈Open for All:劇場與你之間的距離〉,我們希望能打開公眾與劇場的對話,也拉大公眾對雜誌的想像。
「劇場的誕生,最初的定義是討論公共事務,後來才出現戲劇。」戲劇最早源自於古希臘雅典城邦,將其標準放諸於台灣檢視,觀點落差在所難免。因此〈Open for All:劇場與你之間的距離〉專題,不從西方研究理論著手,而是藉由盤點如火車站、大廟前、騎樓下等,這些在台灣你我熟悉的生活場所,凝聚大家對公共空間的想像與界定範疇。旋即,再將場景轉換成劇場空間,盤點如國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營國家表演藝術中心、牯嶺街小劇場等場館,檢視你我與劇場之間的距離。我們也透過劇場導演許哲彬帶路,了解歐陸是如何思考劇場的公共面貌,最後再邀請了劇作家李屏瑤、藝術家周依與蘇品文、數位藝術創作者王連晟,讓想像力奔馳,在紙上提出兼顧公共性的劇場提案。
2020的疫情,也讓我們將自身目光望向台灣、看向自己,讓人更好奇台灣劇場這幾年的發展及累積。也因此,〈劇場ㄟ冷知識〉透過劇場燈光設計師莊知恆現身說法,帶著我們了解燈光設計上工需要的小道具,也藉此窺得台灣劇場長期自我訓練的變通能力,最後研發出來的職人結晶。〈職人的門道〉則從無獨有偶工作室劇團的製偶師們的技藝中發現,原來他們也得進行身體訓練、關照生活,才能製作出栩栩如生的偶。
跨界合作早已無所不在,〈跨界對談〉 找來編舞家布拉瑞揚與創作歌手阿爆,談這對表兄妹如何從9歲就認識卻不熟稔,長大後分別回到故鄉開始認識彼此,又在彼此創作路上相知相惜。〈跨界激盪〉則邀請到漫畫家曾耀慶觀賞完無垢經典舞作《花神祭》之後,經由畫筆將觸動躍然紙上。
雜誌改版是一項大工程,尤其是與團隊一起重新盤點29年來的積累。一月號的改版,只是個起點。未來,我們會將視角拉回台灣,放眼亞洲,挖掘更多屬於表演藝術界的產業生態、幕後故事,及挖掘更多有趣的專業門道。
客座總編輯 江家華
*以下感謝接受改版諮詢的專業工作者:王柏偉、白斐嵐、周伶芝、郭亮廷、蔡淳任、魏君穎、鄒欣寧
特別收錄 / 編輯的話:Editorial
「究竟,我們需要一本什麼樣的表演藝術雜誌?」
2020下半年,在我們緊鑼密鼓地展開雜誌改版工程之際,一位表演藝術界的朋友這樣提問。
過去一年的疫情讓全世界按下暫停鍵,讓劇場經歷過停擺又重啟的過程,這位朋友因而試圖翻找出18年前SARS疫情相關史料,想了解當年劇場界的因應,是否有任何能夠教會我們的事?這才發現當時數位資料庫的概念並不普及,《PAR表演藝術》雜誌成了見證當時的重要依據之一。
這句提問,像是一記警鐘,也是個提醒,讓我捫心自問,在這個資訊橫流、眾聲喧嘩的年代,作...
目錄
Editorial編輯室碎碎念
02 「究竟,我們需要一本什麼樣的表演藝術雜誌?」
●江家華
Part One 開演前
劇場ㄟ冷知識
08 要有光,就有了光——
施展光影幻術的劇場法寶
●孫志熙 ●陳昭郡——繪
跨界對談
12 布拉瑞揚X阿爆
用母親的舌頭,回家找自己的文化
●張慧慧 ●高信宗——攝
編輯Pick-Up
20 影集不耐症患者的影集推薦
●吳岳霖
Part Two 上半場
封面故事Cover story╱測量你與劇場(之間)的距離
企劃.執行 鄒欣寧 & PAR編輯部
企劃協力 周伶芝、郭亮廷
前導:場所篇
22 在這裡,測量你與公共(性)的距離
●白斐嵐
前導:劇場事件篇
26 在劇場,回應「公共」的7道歷史切片
●吳思鋒、鍾欣志
場館體檢:這樣說.這樣做 ●詹雨樹——繪 ●蔡淳任——製表
32 國家兩廳院:成為2,300萬人不可或缺的場館
●吳垠慧
38 臺中國家歌劇院:不要用北部觀點看事情
●吳垠慧
44 衛武營國家藝術文化中心:關於「眾人」的連結與想像
●白斐嵐
50 牯嶺街小劇場:劇場的力量,要再強一點
● 魏君穎
場館體檢:圖表篇
54 場館的公共性實踐.五向度總整理
●蔡淳任
場館體檢:外部回應
55 當我們討論「公共性」,我們討論的是什麼?
——鄭麗君、紀慧玲、崔廣宇回應
●吳垠慧
場館體檢:國際篇
58 「我是誰?我在哪裡?我在做什麼?」
——從德語區與英國劇場的經營策略找尋劇院的公共面貌
●許哲彬
劇場提案
62 讓牯嶺街小劇場成為孵化器
●李屏瑤 ●GGDOG——繪
64 基進女性主義對戰國家女性主義
●蘇品文 ●張叔——繪
66 裸露的女子,自由的象徵
●周依
68 讓兩廳院成為機器中介烏托邦
●王連晟 ●廖若凡——繪
Part Three 中場休息
跨界激盪
72 漫畫╳舞作
回看《花神祭》四時運轉
●曾耀慶 ●黃珮珊——編
紙上策展
80 透過鏡頭走入音樂世界
●王永年
Part Four 下半場
Interview
日常身體劇場
86 拳擊的美感,關鍵在腳步
——專訪拳擊教練潘振成
●鄒欣寧 ●陳藝堂——攝
少年往事
92 「自由但快樂」的女孩
——鋼琴家葉綠娜的年少回憶
●吳毓庭
職人的門道
96 製偶最迷人的,當然是當它動起來的時刻
——專訪製偶師 鄭嘉音X葉曼玲X阮義X余孟儒
●張慧慧 ●鄭達敬——攝 ● 葉曼玲——繪
CRITIC
深度評論
102 扭動在台灣當代舞蹈的緊箍咒之間
——雲門舞團《定光》的招魂動力學
●樊香君
106 身體、敘事與界線
——FOCA 福爾摩沙馬戲團「跨界三部曲」的問與答
●吳岳霖
ARTalks
110 真的,不開玩笑《大家都想做音樂劇!》2.0 版
●魏琬容
Part Five Bravo 安可
連載column
續聊天
114 聊「北美館館長記過」風波
●郭亮廷、周伶芝
華彩奏
116 天體音樂 宇宙之聲
●Daniel Hope
關於戲劇的五四三
117 焦慮「政治正確戲劇」究竟是在焦慮什麼
●簡莉穎
對話體
118 獨白
●高俊耀
練物闢
119 燈
●張輯米
City 城市話題
120 [紐約]
大都會歌劇院上演勞資糾紛
●謝朝宗
[倫敦]
《英格蘭之死:德羅伊》的種族階級提問
●林大貂
121 [巴黎]
表演創作者收入短缺終獲得紓困
●王世偉
[柏林]
柏林各大藝術盛事恐有變數
●陳成婷
122 [京都]
小劇場THEATRE E9 邀觀眾參與「無人劇」
●新田幸生
[首爾]
藝術工作者優先納入全民僱傭保險
●許景涵
123 [香港]
社交舞跳舞場所成了爆疫源頭
●陳國慧
[澳門]
「澳門城市藝穗節」啟動
●莫兆忠
124 [檳城]
「檳城表演藝術聯盟」正式誕生
● 陳偉光
[曼谷]
學生運動變身為行為藝術嘉年華
●林千琪
125 [北京]
沉浸式劇場體驗蔚為流行
●王泊
[新加坡]
藝界人士各自表態擁護「藝術」官委議員
●蔡兩俊
雜誌改版使用說明書
126
●編輯室
Editorial編輯室碎碎念
02 「究竟,我們需要一本什麼樣的表演藝術雜誌?」
●江家華
Part One 開演前
劇場ㄟ冷知識
08 要有光,就有了光——
施展光影幻術的劇場法寶
●孫志熙 ●陳昭郡——繪
跨界對談
12 布拉瑞揚X阿爆
用母親的舌頭,回家找自己的文化
●張慧慧 ●高信宗——攝
編輯Pick-Up
20 影集不耐症患者的影集推薦
●吳岳霖
Part Two 上半場
封面故事Cover story╱測量你與劇場(之間)的距離
企劃.執行 鄒欣寧 & PAR編輯部
企劃協力 周伶芝、郭亮廷
前導:場所篇
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